[PhotoSerge] Composition Master Class [ENG-RUS]

[PhotoSerge] Composition Master Class [ENG-RUS]

Мастер класс по композиции

Цена 150р

Автор: Serge Ramelli

Студия: PhotoSerge

Год: 2014

Продолжительность: 1 час 52 минуты

Это новый уровень совершенствования фотографических навыков.
В данном курсе я расскажу как я нахожу свою композицию. Вы увидите бэкстейдж, где я ищу "правильный кадр" и полный процесс ретуши и как я довершаю фотографию, чтобы она несла посыл, который я хочу донести до зрителя.
Я получил уже много фотографий от почитателей своего творчества и фотографов со всего мира. Я заметил, что многие хорошо освоили Photoshop и Lightroom, но чтобы подняться на новый профессиональный уровень или усовершенствоваться как любитель фотографии, чтобы улучшить свои снимки нужно усвоить правила композиции.
Для этого курса я приложил все силы, чтобы рассказать вам о правилах, которыми я лично пользуюсь во время съемки и что может сделать фото хорошим или великолепным!

[The Gnomon Workshop] Anatomy of a Short Film Volume Two [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Anatomy of a Short Film Volume Two [ENG-RUS]

Анатомия короткометражки. Часть 2

Цена 250р

Автор: Aristomenis Tsirbas

Студия: The Gnomon Workshop

Продолжительность: 4 часа

Вторая часть курса посвящённого созданию короткометражного фильма с нуля, в которой Мэни продолжает свой рассказ. Также вы узнаете, как происходит выбор концепт-арта, его обработка и подготовка к 3D моделированию. Во время работы Мэни столкнётся с некоторыми проблемами, которые он будет решать в "режиме реального времени", что приведёт к некоторым изменениям в дизайне персонажей и их окружения. Всё это будет сопровождаться подробными пояснениями и комментариями.

[Lynda] Drawing Vector Graphics: Linear Line Illustration [ENG-RUS]

[Lynda] Drawing Vector Graphics: Linear Line Illustration [ENG-RUS]

Рисование векторной графики: Рисование линиями

Цена 200р

Автор: Von Glitschka

Студия: Lynda.com

Год: 2014

Продолжительность: 2 часа 3 минуты

Линейная иллюстрация или рисование линиями – это удобный и приятный стиль рисования, с помощью которого создается ясный и простой для восприятия дизайн, пригодный как для печати, так и для анимации. В данном курсе Вон знакомит вас с процессом создания линейной иллюстрации в Adobe Illustrator. Вон не только рассказывает о цифровой стороне линейной иллюстрации, но и объясняет правила эстетики, знакомит с методами того, как сделать иллюстрацию более выразительной, придать ей больше цвета, динамики и живости. Наши подписчики также смогут выполнить небольшое практическое задание.

В курс включены такие темы:

Свободный стиль рисования и линейная иллюстрация, основанная на фотографии.
Создание простых и более сложных иллюстраций.
Создание формы.
Векторное соединение.
Цвет, симметрия и движение в линейных рисунках.

[Lynda] Drawing Vector Graphics: Color and Detail [ENG-RUS]

[Lynda] Drawing Vector Graphics: Color and Detail [ENG-RUS]

Рисование векторной графики: цвет и детали 

Цена 250р

Автор: Von Glitschka

Студия: Lynda.com

Год: 2013

Продолжительность: 5 часов 0 минут

Набросок – это отличное начало, но цвет и детали – это то, что поднимает ваши иллюстрации на новый уровень. Von Glitschka возвращается в продолжении его популярного курса Рисование векторной графики, чтобы показать как добавить объем, текстуру и цвет в ваш дизайн с помощью Adobe Illustrator. Также, Von показывает свой взгляд на творческий процесс, и поделится с вами работами семи иллюстраторов, у которых он черпает вдохновение.

Темы:

Выбор стиля
Определяем первичный и вторичный источник света
Как освещение влияет на свет
Работа с цветовым кругом
Формирование универсального цветового круга
Создание эмоций через цвет
Использование градиентного наложения
Использование собственных кистей
Округление деталей плагином VectorScribe
Добавление глубины
Поиск вдохновения

[3DTotal] Painting Creatures from Folklore [ENG-RUS]

[3DTotal] Painting Creatures from Folklore [ENG-RUS]

Рисование существ из фольклора

Цена 200р

Год издания: 2012

Производитель: 3DTotal

Авторы: Несколько

Количество страниц: 52

Программное обеспечение: Adobe Photoshop, ArtRage Studio & Painter

Совершенно очевидно, что жанр фэнтези оказывает сильное влияние на огромное число цифровых художников. Достаточно беглого взгляда на группы и форумы по цифровой живописи, чтобы понять, что этот жанр господствует в умах талантливейших художников мира. И нет ничего удивительного, что именно фэнтези, дающее такое широкое пространство для изучения и воображения, пробудило творческие способности стольких людей и на многие годы стало отправной точкой для создания бесконечного множества фильмов и видеоигр. Многое, из того, что мы видим в жанре фэнтези, родом из сказок и фольклора. В этой электронной книге наши художники покажут, как исследовать этих существ и использовать информацию, чтобы создать оригинальное и точное изображение некоторых наиболее популярных и запоминающихся персонажей фольклора.

[Joseph Gilland] Elemental Magic Volume II [ENG-RUS]

[Joseph Gilland] Elemental Magic Volume II [ENG-RUS]

Магия стихий: искусство анимационных спецэффектов. Том II

Цена 350р

Год: 2011

Автор: Joseph Gilland

Жанр: Animation

Издательство: Focal Press

Количество страниц: 360

Создавайте удивительные анимационные эффекты, такие как полыхание огня, рябь воды и магические превращения. Гуру анимации Joseph Gilland анализирует мир анимационных спецэффектов в пошаговых диаграммах и пояснениях о том, как создать удивительные, правдоподобные образы, которые вы видите на большом экране. «Магия стихий» битком набита прекрасными оригинальными иллюстрациями автора, которые помогут понять технику, философию и методику выполнения классических анимационных спецэффектов и применить их в цифровой среде.

Содержание:
Предисловие Wayne Kimbell
Введение: Искусство создания анимационных спецэффектов
Сообщение из киберпространства
Благодарности
Глава 1. Знакомство с элементами
Глава 2. Волна
Глава 3. Всплеск
Глава 4. Горящий огонь
Глава 5. Взорви это!
Глава 6. Магия: Искусство анимации «волшебной пыли»
Алфавитный список

[Lynda] After Effects Compositing: Rotoscoping & Edges [ENG-RUS]

[Lynda] After Effects Compositing: Rotoscoping & Edges [ENG-RUS]

Основы композитинга в After Effects: 

Ротоскопирование и обработка краев

Цена 100р

Студия: Lynda

Автор: Mark Christiansen

Год: 2015

Продолжительность: 01 час 57 минут

Итак, вы решили заняться ротоскопированием. Ротоскопирование — создание анимированных областей кадра при помощи масок и инструментов рисования — отнимает много времени, но результаты порой потрясающие. На этом курсе Марк Кристиансен научит вас, как следует делать ротоскопирование в After Effects и как его делать не следует. В основе большинства его техник лежит ручное маскирование и рисование, но также он расскажет вам, как можно использовать некоторые процедурные инструменты, такие как трекинг, чтобы ускорить процесс работы. Вы узнаете, как делать простое ротоскопирование, а также более сложное с движущимися объектами, как добавлять отсутствующий задний план или заменять его на более подходящий, как отделять действие на переднем плане для создания визуальных эффектов, а также как сглаживать края и использовать моушн-блюр для придание картинке большей реалистичности. Марк расскажет о техниках рисования с помощью Кисти и инструмента Клонирования и также поделится секретами работы с Кистью для ротоскопии.

Рассматриваемые темы:

Выбор цели.
Применение маски.
Работа с формой маски.
Разрезание кадра и удаление с экрана лишних объектов.
Быстрое создание точек и кривых Безье.
Работа с промежуточными кадрами при ротоскопировании движущихся объектов.
Сглаживание краев и добавление моушн-блюра.
Как получить максимум при работе с Кистью для ротоскопии.

[CTRL+PAINT] Let's Paint [ENG-RUS]

[CTRL+PAINT] Let's Paint [ENG-RUS]

Давайте рисовать

Цена 150р

Автор: Matt Kohr

Студия: Ctrl+Paint

Год: 2015

Продолжительность: 01 час 33 минута

Программное обеспечение: Photoshop


Серия уроков "Давайте рисовать" с сайта Ctrl+Paint

Содержание:


Лес
Камень
Чайник
Шину
Мрамор
Ракеты
Лопатку (кух.)
Бамбук

[Robotpencil] How to Improve Your Values [ENG-RUS]

[Robotpencil] How to Improve Your Values [ENG-RUS]

Как улучшить ваши тона

Цена 100р

Автор: Anthony Jones

Продолжительность: 00:41:47

Программное обеспечение: Photoshop

В этом уроке я буду рассказывать на базовом уровне о том, как исправлять и настраивать тона с большей уверенностью.

Как понять две части тонов
Поиск цели
Как улучшить тона
Демонстрация улучшения концепт-арта с помощью сильных тонов

[Gumroad] Environment for Video Games: Callouts [ENG-RUS]

[Gumroad] Environment for Video Games: Callouts [ENG-RUS]

Окружение в видеоиграх: Пояснения

Цена 250р

Автор: Maciej Kuciara

Студия: Gumroad

Год: 2015

Продолжительность: 03 часа

Программное обеспечение: Photoshop

Изучите пайплайн создания концепт арта для топовых игр. Данный трехчасовой курс поможет вам понять процесс создания концепт арта, а также вы узнаете техники рисования детализированного концепта для разработки видеоигр. Этот урок является последним в большой серии "Окружение для видеоигр". При этом он полностью самостоятельный и для его понимания не требуется просмотра предыдущих частей. Но я бы всё же рекомендовал вам ознакомиться с другими частями этого курса для более глубокого понимания того что должен делать художник концепт арта в студии по производству топовых игр.

[Foundation Patreon] Intro to Environment Lighting: Thumbnails [ENG-RUS]

[Foundation Patreon] Intro to Environment Lighting: Thumbnails [ENG-RUS]

Введение в освещения окружения: Миниатюры

Цена 100р

Автор: John Park

Студия: Foundation Patreon

Год: 2015

Продолжительность: 02:04:44

[New Masters Academy] Introduction to Watercolors [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Watercolors [ENG-RUS]

Введение в технику акварели

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 01 час 14 минут

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом уроке Шелдон расскажет как работать с акварелью.

[New Masters Academy] Light and Shadow Theory for Painters Part III [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Light and Shadow Theory for Painters Part III [ENG-RUS]

Теория света и тени для художников: часть III

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Steve Huston

Продолжительность: 01 час 08 минут

В этой серии видео-уроков всемирно известный художник Стив Хьюстон научит вас работать со светом и тенью в технике соскабливания краски. Сначала вы затонируете холст, а затем будете убирать краску для создания полутонов и подчеркивания тех мест, которые светлее основного тона, затемняя находящиеся в тени области. Эта основополагающая техника профессионального художника легко совмещается с другими приемами живописи.

Содержание:
1. Введение и обзор курса.
2. Введение в технику соскабливания краски.
3. Продолжаем работать в технике соскабливания краски.
4. Работаем со светом.
5. Последние штрихи.
6. Завершаем этюд.

[New Masters Academy] Introduction to Florentine Technique [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Florentine Technique [ENG-RUS]

Введение в флорентийскую технику в рисовании 

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 19 минут

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом видео уроке Шелдон научит вас работе в двухцветной флорентийской технике.

[New Masters Academy] Introduction to Fountain Pen [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Fountain Pen [ENG-RUS]

Введение в технику рисования ручкой

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 14 минут

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. Этот видео урок посвящен работе с авторучкой.

[New Masters Academy] Introduction to Charcoal [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Charcoal [ENG-RUS]

Введение в технику рисования углем

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 21 минута

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом уроке вы научитесь работать углем.

[New Masters Academy] Introduction to Colored Pencils [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Colored Pencils [ENG-RUS]

Введение в технику рисования цветными карандашами 

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 26 минут

Язык: Английский

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом видео Шелдон расскажет как работать цветными карандашами.

[New Masters Academy] Introduction to Graphite Pencils [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Graphite Pencils [ENG-RUS]

Введение в технику рисования графитовым карандашом 

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 20 минут

Язык: Английский

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом видео Шелдон делится секретами работы простым карандашом.

[New Masters Academy] Introduction to Fountain Pen and Wash [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Introduction to Fountain Pen and Wash [ENG-RUS]

Введение в технику рисования чернилами и размывания кистью

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Sheldon Borenstein

Продолжительность: 00 часов 20 минут

Язык: Английский

В этой серии уроков преподаватель Шелдон Боронштейн показывает, как работать с различными материалами в рисунке и живописи. Вы узнаете, как основные принципы в искусстве одинаково применяются ко всем материалам, познакомитесь с особенностями работы в каждой конкретной технике. В этом видео Шелдон расскажет как с помощью авторучки и влажной кисти освоить работу с чернилами и технику размывки.

[FXPHD] GRD202 The Craft of Color Grading II [ENG-RUS]

[FXPHD] GRD202 The Craft of Color Grading II [ENG-RUS]

Мастерство цветокоррекции. Часть 2

Цена 300р

Автор: Mike Matusek

Студия: FXPHD

Год: 2013

Продолжительность: 06 часов 45 минут

Мастерство цветокоррекции 2 - это продолжение самого популярного курса FXPHD. Автор курса - Майк Матусек (Mike Matusek), основатель чикагской видеостудии Nolo Digital. Студия работает над американскими и международными рекламными и телевизионными проектами.

Как и в первой части, в этом курсе вы изучите мир цветокоррекции и грейдинга и сможете использовать знания при работе с любым программным пакетом. Цель данного курса - передать творческий и технический опыт Майка и его коллег. Поэтому мы поговорим не только о создании красивых изображений, но и о том, как решать проблемы с клиентами и работать с их видением проекта.

Одна из ключевых особенностей курса - работа каждого студента над проектами под руководством Майка. То есть Майк подготовит домашние задания, а потом с каждым студентом будет разбирать полученные результаты. Также у каждого проекта будут свои творческие требования: так Майк постарается максимально точно передать реальную работу над проектом заказчика. Участники курса поработают над грейдингом исходника (в форматах R3D and DPX), после чего Майк оценит и проанализирует их работы. Этот курса -замечательная возможность изучить профессию колориста и получить ценные советы от успешного специалиста.

Весь футаж в этом курсе новый, в том числе и сцены из рекламы Coca-Cola, снятые студией Variable (http://wearevariable.com), клип группы Danko Jones, снятый студией Diamond Bros. (http://thediamondbros.com) , футаж подводной съемки и сцены из короткометражки Moving Day.

Участникам нужно как минимум уверенно работать в одной из программ по цветокоррекции. В этом курсе рассказывается не об операциях в каком-либо конкретном программном пакете, а о том, как создавать красивые изображения вне зависимости от оборудования. В самом курсе авторы в основном пользуются Baselight, но показанные техники работы универсальны и могут быть использованы в каждой программе.

Содержание курса
1: Первичная, примерная цветокоррекция основного шота из сцены подводной съемки.
2: Различные техники грейдинга основного снимка. Первое домашнее задание.
3: Стилизация. В этом занятии мы поработаем с музыкальным клипом, в рамках которого возможны куда более радикальные цветовые решение, чем с обычным футажем.
4: Стилизация, Ч.2.
5: Обзор работ участников над роликом Coca-Cola.
6: Майк представит свои три версии грейдинга для ролика Coca-Cola.
7: Наложение оттенка кожи. Цветокоррекция оттенков кожи с использованием различных плагинов, Ч.1.
8: Наложение оттенка кожи. Цветокоррекция оттенков кожи с использованием различных плагинов, Ч.2.
9: Работа с испорченными исходниками. В чем на самом деле разница между обычным видео и кинематографическим?
10: Обзор домашнего задания №2.

[Shane Hurlbut] Cinematography Starter Kit [ENG-RUS]

[Shane Hurlbut] Cinematography Starter Kit [ENG-RUS]

Курс для начинающих операторов

Цена 350р

Автор: Shane Hurlbut

Год: 2015

Продолжительность: 3 часа 10 минут + 175 страниц



Искать качественные обучающие материалы в сети - задание не из легких. Данный курс от Шейна Хёрлбата, члена Американского общества кинооператоров, поможет начинающим создателям фильмов на их пути визуального повествования. Курс включает следующие темы - управление и лидерство, ответственность автора фильма, упорство и настойчивость в работе, начало карьеры, создание демо-роликов, использование экспонометра, композиция, движения камеры, приемы освещения, контраст цвета, формирование света, расстановка камер, тренировка глаз а также простые приемы увеличения бюджета и расширения собственного видения.

По информативности курс соответствует университетскому курсу по операторскому мастерству. Шейн рассказывает о том, что работает и что не работает в условиях настоящей съемки. Этот увлекательный и интерактивный курс, созданный мастером с двадцатипятилетним опытом работы, настроит вас на успех и поможет выделиться на фоне конкурентов.

[Digital Tutors] Quick Start to Unreal Engine 4: Volume 3 [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Quick Start to Unreal Engine 4: Volume 3 [ENG-RUS]

Быстрый старт в Unreal Engine 4: Часть 3

Цена 100р

Автор: Joshua Kinney

Студия: Digital Tutors

Год: 2014

Продолжительность: 00 часа 58 минут

Серия видеоуроков по основам игрового движка Unreal Engine 4. Серия 3 расскажет о системе визуального программирования Blueprint.

Описание:

Добро пожаловать в третью часть, Быстрый старт в Unreal Engine Это ряд специально построенных учебных пособий, предназначенных для последовательного прохождения, которые перемежаются ценными упражнениями для закрепления изученных понятий.

В этой серии учебных пособий мы обсудим, как создать интерактивность с помощью Блюпринтов. Мы начнем с изучения основ их создания. После этого, перейдем прямо в обучение, и создадим основы движения персонажа.

После этого мы создадим класс Блюпринта, который будет служить в качестве нашего персонажа и запрограммируем его движение в Блюпринтах. После этого будем заканчивать обучение и узнаем, как взаимодействовать с объектами и как создававть простую логику для своих игр. Прохождение этого курса вкупе с практической работой, даст вам крепкие знания и обилие новых способов работы. В каждой части будут практические задания.

Эти задания дадут вам возможность проверить на практике полученные знания. Они разработаны с учетом сложности и, потому, мы советуем вам начинать обучение с первой части, чтобы получить законченный опыт.

[Digital Tutors] Disintegration, Teleportation and Reintegration Effects in Houdini [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Disintegration, Teleportation and Reintegration Effects in Houdini [ENG-RUS]

Эффекты дезинтеграции, телепортации и реинтеграции в Houdini

Цена 200р

Производитель: Digital Tutors

​Автор: Jeff Wolverton

Год: 2015

Продолжительность: 03 часа 34 минуты

Программное обеспечение: Houdini 14

Описание на русском:
В этом уроке по Houdini мы изучим, как использовать комплексные методы для создания новых эффектов.
Первый метод будет слушать нам при создании шейдера исчезновения объекта или распада его на части. Также вы научитесь пускать частицы по пути и использовать трюки со сдвигом по времени, чтобы дезинтегрировать объект, а потом пересобрать его в другой объект.
К концу курса вы изучите техники для создания эффекта телепортации, дезинтеграции и телеморфинга, то есть перемещения и морфинга одного объекта в другой, причем не обязательно с одинаковой топологией.

Содержание:
1. Введение и обзор проекта.
2. Настройка и подготовка к дезинтеграции.
3. Создание point-VOP-а с цветовым рампом (градиентом)
4. Вычисление границ дезинтеграции.
5. Создание частиц дезинтеграции.
6. Анимация частиц.
7. Настройка цвета, размера и альфы.
8. Настройка шейдеров частиц.
9. Использование математической турбулентности при дезинтеграции.
10. Окончательная настройка частиц и шейдеров.
11. Начало телепортации или телеморфинга.
12. Подготовка к генерации и полету частиц.
13. СОздание анимации генерации и полета частиц.
14. Открытие величайшего секрета телепортации и телеморфинга.
15. Подготовка телеморфинга к финальному рендеру.
16. Настройка объекта для рендера.
17. Обзор процесса простого телепорта.

[The Gnomon Workshop] Visual FX for Games [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Visual FX for Games [ENG-RUS]

Визуальные спецэффекты для игр

Цена 150р

Производитель: The Gnomon Workshop

Автор: Maxime Deleris

Год: 2013

Продолжительность: 1 час 14 минут

Программное обеспечение: Unreal Development Kit (UDK), Adobe Photoshop, Adobe After Effects, Autodesk 3Ds Max и плагин FumeFX

На этом DVD, Maxime разбирает каждый визуальный эффект, от текстур до сложных эффектов и погружается в самую суть игрового уровня при помощи UDK для Unreal Engine 3. Он показывает, как использовать Adobe Photoshop, AfterEffects, FumeFX и 3ds Max, для создания текстур и демонстрирует действенные методы для улучшения и оптимизации многочисленных реалистичных эффектов вроде дыма, огня, взрывов, вспышек от выстрелов, попадания пуль и даже больше. Этот курс ведет Maxime Deleris.

Содержание:
1. Презентация
2. Дым (часть 1)
3. Дым (часть 2)
4. Дым (часть 3)
5. Огонь и дым (часть 1)
6. Огонь и дым (часть 2)
7. Взрывы (часть 1)
8. Взрывы (часть 2)
9. Взрывы (часть 3)
10. Воздействие пуль
11. Вспышки выстрелов
12. Эффекты дыма в окружении
13. Эффекты окружения (часть 1)
14. Эффекты окружения (часть 2)
15. Эффекты окружения (часть 3)
16. Практические (физические) эффекты
17. Вывод

[Digital Tutors] Professional Tips for Modeling Complex Shapes Part 4 [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Professional Tips for Modeling Complex Shapes Part 4 [ENG-RUS]

Профессиональные хитрости моделинга сложных форм в Maya. Том 4

Цена 300р

Автор: Paul Conner

Студия: Digital Tutors

Год: 2015

Продолжительность: 5 часов 11 минут

Программное обеспечение: Maya 2016 (любое приложение 3d моделирования)

Описание на русском:

В этом курсе, изучим ключевые, фундаментальные концепции полигонального моделирования.
Рассмотрим следующие темы - исправление ошибок в моделях, разбиение фигур на базовые формы и моделирование комплексных объектов при помощи примитивов. А также обсудим как правильно располагать ребра, какая должна быть топологическая плотность на обычных поверхностях и изгибах, будут приведены красивые, изящные техники и приемы.
После должного прохождения курса, вы получите хорошее представление о том, как создавать корректные модели и исправлять/проверять наличие, различного рода недостатков.
Курс демонстрируется в Майа, но все техники и приемы, в силу их идеологической (а не софтварно-инструментальной) направленности, будут, конечно, работать и в любых других приложениях 3d моделирования.


1. Введение и обзор курса
2. Оптимизация интерфейса Майа
3. Пример 01 – Убеждаемся, что у нас корректное “количество геометрии”
4. Пример 01 – Объединяем/сливаем воедино две формы/фигуры из первой итерации
5. Пример 01 – Объединяем/сливаем воедино две формы/фигуры из второй итерации
6. Пример 01 – Сравниваем две итерации
7. Пример 02 – Обозначаем основные формы
8. Пример 02 – Заканчиваем первую итерацию
9. Пример 02 – Заканчиваем вторую итерацию
10. Пример 02 – Изучаем настройки для скругления изгибов (bevel) и их плотности
11. Пример 03 – Обозначаем основные формы
12. Пример 03 – Объединяем/сливаем воедино две формы/фигуры
13. Пример 04 – Анализируем фигуру, создаем укрупненные формы
14. Пример 04 – Подчищаем геометрию после булевой операции
15. Пример 04 – Подгоняем фигуру, чтобы соответствовала булевой операции
16. Пример 04 – Вплавляем в основную поверхность участки с плотными перегибами
17. Пример 05 – Разбираем базовые формы
18. Пример 05 – Создаем толщину для верхнего прямоугольника и сливаем воедино с основой
19. Пример 05 – Изучаем различные способы слияния двух объектов
20. Пример 05 – Изучаем различные способы слияния двух объектов (продолжение)
21. Пример 05 – Объединяем две стороны и достигаем плотности на перегибах
22. Пример 06 – Обозначаем основные формы
23. Пример 06 – Обозначаем основные формы (продолжение)
24. Пример 06 – Добиваемся плотности на перегибах, с целью топологической поддержки формы
25. Пример 07 – Обозначаем основные формы
26. Пример 07 – Смешиваем основные формы
27. Пример 07 – Создаем горизонтальный переходник, соединяющий две части
28. Пример 07 – Подчищаем геометрию и уплотняем перегибы
29. Пример 08 – Имеющиеся опции при создании объекта не привязанного (не прилегающего) к грид-сетке
30. Пример 08 – Создаем круговой элемент в центре панели
31. Пример 08 – Подчищаем геометрию и создаем центральную часть
32. Пример 08 – Продолжаем выстраивать первую панель и центральную часть
33. Пример 08 – Заканчиваем с передней частью центрального элемента
34. Пример 08 – Заканчиваем придавать объем верхнему кольцу
35. Пример 08 – Подгоняем панели, чтобы они лучше подходили
36. Пример 08 – Обзор работы и завершение

[CG Elves] Skirts Workshop [ENG-RUS]

[CG Elves] Skirts Workshop [ENG-RUS]

Юбки в Marvelous Designer

Цена 150р

Автор: Camille Kleinman

Студия: CG Elves

Год: 2016

Продолжительность: 04 часа 14 минут

Программное обеспечение: Marvelous Designer

Этот мастер-класс научит вас создавать огромное количество разных юбок, которые вы легко можете взять за основу при создании платьев.

Вы научитесь делать простую юбку со сборками, клеш, юбку клиньями, годе, узкую облегающую юбку, многослойную с оборками, тюльпан, юбку "квадратное солнце", а также ее многослойный вариант, модель с клиньями и для танца живота. А еще мы превратим асимметричную юбку-квадрат в юбку для феи. Мы создадим многоярусную юбку, многослойную юбку ведьмы, с запАхом и кружевной отделкой, драпированную двух видов и 3 варианта юбки "рыбий хвост".

Вы узнаете, как проще всего делать складки: односторонние, скругленные, встречные, складки, комбинированные со вставкой, застроченные сверху, и как быстро создать юбку гофре.

[Gumroad] Modo Advanced: Drone Ship [ENG-RUS]

[Gumroad] Modo Advanced: Drone Ship [ENG-RUS]

Продвинутый Modo: Создание корабля-дрона

Цена 650р

Автор: Vaughan Ling

Студия: Gumroad

Год: 2015

Продолжительность: 14 часов

Программное обеспечение: Modo 901

В этом уроке мы создадим этот космический корабль с нуля в Модо. Мы раскроем такие концепции как поверхности подразделения, веса ребер, булевые операции, шейдер скругления краев и другие. После того, как мы закончим моделирование, мы изучим приемы работы со встроенным рендером Модо. В результате у нас будет отполированное статичное изображение и видео с анимацией облета камеры вокруг объекта.

[3DMotive] 2D Adventure Game in Unity Volume 1 [ENG-RUS]

[3DMotive] 2D Adventure Game in Unity Volume 1 [ENG-RUS]

Создание двухмерной адвенчуры в Unity. Часть 1

Цена 100р

Автор: Alan Thorn

Студия: 3DMotive

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 4 минуты

Программное обеспечение: Unity 5

Описание на русском:

Познакомьтесь с мощным набором 2D-возможностей Unity 5 на примере создания атмосферной двухмерной адвенчуры. В этом подробном курсе для пользователей, имеющих средние навыки владения Unity, инструктор Алан Торн поможет вам научиться делать двухмерные игры с самого начала. Узнайте, как создавать информативные пользовательские интерфейсы, анимировать 2D-персонажей и создавать для них скелет в редакторе Unity. Научитесь написанию эффективных скриптов с использованием C# и двухмерной физики, созданию опасных препятствий, разработке системы квестов, и многому другому. Если вы хотите быстро и удобно создавать двухмерные игры, тогда этот курс - то, что вам нужно.

Глава 1 - Введение - 01:28
Глава 2 - Обзор игры - 05:56
Глава 3 - Создание проекта - 03:32
Глава 4 - Импорт пакетов ассетов- 05:30
Глава 5 - Импорт пользовательских ассетов - 03:42
Глава 6 - Настройка текстур - 04:26
Глава 7 - Соотношение размеров пикселей с миром - 06:44
Глава 8 - Редактирование спрайтов - 05:46
Глава 9 - Атласы текстур - 05:48
Глава 10 - Настройка звука - 03:28
Глава 11 - Создание материалов - 04:02
Глава 12 - Аудиомикшеры - 04:28
Глава 13 - Настройки игрока - 02:43
Глава 14 - Управление в игре - 02:57
Глава 15 - Качество игрока - 03:47

[3DMotive] 2D Adventure Game in Unity Volume 2 [ENG-RUS]

Создание двухмерной адвенчуры в Unity. Часть 2

Цена 100р

Автор: Alan Thorn

Студия: 3DMotive

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 4 минуты

Язык: Английский

Программное обеспечение: Unity 5

Познакомьтесь с мощным набором 2D-возможностей Unity 5 на примере создания атмосферной двухмерной адвенчуры. В этом подробном курсе для пользователей, имеющих средние навыки владения Unity, инструктор Алан Торн поможет вам научиться делать двухмерные игры с самого начала. Узнайте, как создавать информативные пользовательские интерфейсы, анимировать 2D-персонажей и создавать для них скелет в редакторе Unity. Научитесь написанию эффективных скриптов с использованием C# и двухмерной физики, созданию опасных препятствий, разработке системы квестов, и многому другому. Если вы хотите быстро и удобно создавать двухмерные игры, тогда этот курс - то, что вам нужно.

Глава 1 - Введение - 01:03
Глава 2 - Подготовка сцены - 03:04
Глава 3 - Создание сцены - 05:24
Глава 4 - Анализ коллайдеров - 04:43
Глава 5 - Коллайдеры типа Edge Collider - 04:24
Глава 6 - Завершение создания коллайдеров - 04:26
Глава 7 - Эффекты изображений - 03:22
Глава 8 - Начало работы с системой частиц - 04:18
Глава 9 - Завершение создания системы частиц - 03:09
Глава 10 - Анимирование подвижной платформы - 06:58
Глава 11 - Создание скрипта для подвижной платформы - 06:38
Глава 12 - Организация сцены - 03:42
Глава 13 - Разработка звукового окружения - 04:29
Глава 14 - Двигаемся дальше - 04:59

[3DMotive] 2D Adventure Game in Unity Volume 3 [ENG-RUS]

Создание двухмерной адвенчуры в Unity. Часть 3

Цена 100р

Автор: Alan Thorn

Студия: 3DMotive

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 1 минута

Программное обеспечение: Unity 5

Познакомьтесь с мощным набором 2D-возможностей Unity 5 на примере создания атмосферной двухмерной адвенчуры. В этом подробном курсе для пользователей, имеющих средние навыки владения Unity, инструктор Алан Торн поможет вам научиться делать двухмерные игры с самого начала. Узнайте, как создавать информативные пользовательские интерфейсы, анимировать 2D-персонажей и создавать для них скелет в редакторе Unity. Научитесь написанию эффективных скриптов с использованием C# и двухмерной физики, созданию опасных препятствий, разработке системы квестов, и многому другому. Если вы хотите быстро и удобно создавать двухмерные игры, тогда этот курс - то, что вам нужно.

Глава 1 - Введение - 01:08
Глава 2 - Шарниры спрайтов - 03:56
Глава 3 - Создание персонажа - 05:01
Глава 4 - Размещение персонажа на слоях - 03:23
Глава 5 - Коллайдеры персонажа - 05:47
Глава 6 - Кроссплатформенное управление - 02:19
Глава 7 - Считывание ввода - 05:15
Глава 8 - Перемещение персонажа - 04:23
Глава 9 - Смена направления - 03:54
Глава 10 - Начало работы с прыжками - 03:25
Глава 11 - Проверки приземления - 05:02
Глава 12 - Завершение работы с прыжками - 02:32
Глава 13 - Анимации персонажа - 04:39
Глава 14 - Деревья смешивания анимаций - 05:25
Глава 15 - Управление и деревья смешивания анимаций - 05:21

[Digital Tutors] Cloth Workflows in ZBrush [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Cloth Workflows in ZBrush [ENG-RUS]

Рабочие процессы при создании тканей в ZBrush

Цена 100р

Автор: Justin Marshall

Студия: Digital Tutors

Год: 2014

Продолжительность: 01 часа 31 минуту

Программно обеспечение: ZBrush 4R6+, Maya 2014+, Photoshop CS5+

В этом курсе мы пройдем путь от простого к сложному в создании одежды с разными видами детализации поверхности.
Мы начнем с грубого скульптинга поверхности, подходящей для ковра или полотенца. Затем затронем тему применения изображений для нанесения их на наши меши одежды. Шум (Noise) сильно нам поможет в вопросе создания соответствующих деталей по всей поверхности.
Далее обсудим важность UV развертки и как мы можем ее применять для создания деталей по образцу. Создадим UV в ZBrush и посморим как они влияют на отображение образцов одежды. Мы также посмотрим на метод перестроения формы одежды с применением кривых NURBS для получения качественной топологии и прямых UV.
Научимся тайлить созданные нами альфы по поверхности и применять альфу в качестве маски для создания рельефных деталей. В завершение воспользуемся инструментом FiberMesh для добавления грубости нашей одежде.
Мы не будем останавливаться на скульптинге складок и морщинок, а сконцентрируемся на добавлении деталей поверхности таких, как шаблоны или текстуры для нанесения последних штрихов, чтобы ваш проект выглядел максимально реалистично.

1. Введение
2. Раскрашивание текстуры одежды при помощи альфы
3. Раскрашивание текстуры одежды при помощи Spotlight
4. Применение Поверхностного Шума (Surface Noise)
5. Преимущества использования UV
6. Перестроение геометрии при помощи прямой UV развертки
7. Завершение UV
8. Проецирование новой одежды
9. Применение NoiseMaker
10. Применение шаблонов на основе маскирования
11. Создание швов
12. Нанесение стежков на геометрию
13. Добавление деталей при помощи Fiber Mesh

[Digital Tutors] Sculpting Male and Female Faces in ZBrush [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Sculpting Male and Female Faces in ZBrush [ENG-RUS]

Скульптинг мужского и женского лица в ZBrush

Цена 100р

Автор: Lee Magalhaes

Студия: Digital Tutors

Год: 2014

Продолжительность: 1 часа 50 минут

Программное обеспечение: Pixologic ZBrush 4R6, Photoshop CS6

В этой серии уроков мы узнаем о различиях, которые существуют в строении между мужским и женским лицом.

Мы рассмотрим основные черты, которые характерны для каждого пола, и узнаем техники и особенности рабочего процесса, чтобы уметь применять их к своим моделям. Начнем мы с создания мужского лица, сосредотачивая внимание на костной структуре, а затем превратим его в женское лицо.

В конце этого курса у вас не останется проблем со скульптингом мужского или женского лица в ZBrush.