Все заказы через почту yashchin.dima@mail.ru

1)Курсы и книга можно купить пополам от стоимости, при условии покупки 10+

2)Есть возможность выкупить все курсы разом по приемлемой стоимости (более 1200 курсов) для развития блогов, групп в контакте, форумов, трекеров и др

Стоимость всех курсов 30 000р 20000р - новая цена (примерно 20р курс)

3)Новые курсы появляться не будут, через несколько месяцев блог закроется 

Для заказов писать на почту: yashchin.dima@mail.ru

[The Gnomon Workshop] Designing and Rendering Fantasy Characters in Pencil [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Designing and Rendering Fantasy Characters in Pencil [ENG-RUS]

Проектирование и карандашная визуализация персонажей фэнтези

Цена 250р

Автор: Wayne Barlowe

Студия: The Gnomon Workshop

Продолжительность: 02 часа 9 минут

Этот DVD предлагает начинающим дизайнерам персонажей приобщиться к размышлениям и рабочим процессам ведущего дизайнера киноперсонажей, Уэйна Барлоу. Основываясь на вековых традициях карандашной техники рисования, Уэйн рассматривает разнообразную графическую среду, которая не ассоциируется с цифровым рисунком. Затем он проводит зрителя через пошаговый процесс разработки типичного дизайна персонажа для художественного фильма, обращаясь к мыслительному процессу создания оригинальных, дающих пищу для размышления дизайнов. Уэйн начинает свое видео с демонстрации набросков, углубляется в процесс принятия решения, а далее переходит к работе над финальным рисунком. Во время рисования, он предлагает свои размышления на предмет методологии, создания персонажа и технических вопросов карандашной визуализации, включая разнообразные тонкости контурного изображения и шейдинга, а также материалов и присущих им качеств. Этот DVD направлен как на начинающих, так и на опытных художников, представляя собой введение в мир концепт-арта и традиционного изображения.

[The Art Of Aaron Blaise] Painting Photo Real Creatures in Photoshop 2 The Forest Queen [ENG-RUS]

[The Art Of Aaron Blaise] Painting Photo Real Creatures in Photoshop 2 The Forest Queen [ENG-RUS]

Создание фотореалистичного существа 2: Лесная королева

Цена 150р

Автор: Aaron Blaise

Год: 2013

Продолжительность: 1 час 8 минут


Программное обеспечение: Photoshop

В этом обучающем видео вы увидите, как Аарон проведет вас через процесс создания Королевы Леса и научит вас этому, начиная с чернового наброска, затем переходя к улучшенному рисунку, добавлению локального цвета, теней, светлых участков, фотографичных текстур. И, наконец, завершающие штрихи, чтобы перенести изображение в реальный мир.

[3DTotal] Painting Myths and Legends [ENG-RUS]

[3DTotal] Painting Myths and Legends [ENG-RUS]

Мифы и легенды

Цена 250р

Издательство: 3D Total
Автор: Несколько

Количество страниц: 47

Программное обеспечение: Photoshop

Тема мифов и легенд занимает огромную часть в CG-индустрии и является выбором многих художников. Как и во всех видах живописи, мифологическое существо можно нарисовать по-разному, но как сделать так, чтобы оно выглядело правдоподобным? В этой книге талантливые художники покажут вам дизайн вымышленных существ и как их реалистично изобразить в окружающей среде. При моделировании существа, как часто вы думаете о практичности и анатомии, на которые повлияла окружающая среда? Именно эта книга поможет вам создать удивительные изображения существ из мифов и легенд всего мира!

[The Gnomon Workshop] Creature Design with Terryl Whitlatch 2 [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Creature Design with Terryl Whitlatch 2 [ENG-RUS]

Дизайн монстра с Террил Витлатч. Часть 2

Цена 250р

Автор: Terryl Whitlatch (Террил Витлатч)

Студия: The Gnomon Workshop

Год: 2008

Продолжительность: 2 часа 02 минут

Описание курса:
Во второй части курса Террил Витлатч показывает, как нарисовать злого пернатого пришельца, в основе которого реальная диковинная птица - Большой индийский калао (носорог). Начиная с простейшего наброска и заканчивая полностью отредактированной проработанной цветной иллюстрацией, она будет делится теми приемами и средствами, которые она использует в работе - карандаши, маркеры, калька. И, кроме того, обозначит основные моменты работы с анатомией существа. Расслабьтесь и понаблюдайте, как она демонстрирует тонкости работы с конструкцией крыльев и структурой перьев - все то, что нужно знать для дизайна реалистичного летучего монстра. Кроме того, она рассказывает как создать иллюзию белого цвета в цветной версии "Белой угрозы", дополнит картину добычей монстра, и обсудит, как окружающая среда, повадки и образ жизни существа влияют на то, как мы его представляем. В течение всего курса, Террил рассматривает материалы, текстуры и вопрос концепта, необходимые для понимания того, как она создает свои работы.

Об авторе:
Террил считается одним из ведущих дизайнеров и анатомов животных существ, работающих в этой области. В карьере, продолжительностью более 25 лет, она работала над такими проектами как: Звездные войны: скрытая угроза, Джуманджи 1 и 2, Люди в черном, Братец медвежонок, Элвин и бурундуки, Любопытный Джордж, Полярный экспресс, Принцесса Марса, Зафари и Беовульф и др. Ее клиентами являются такие гиганты, как Industrial Light & Magic, Lucasfilm Ltd., Pixar Talking Pictures, Walt Disney Feature Animation, PDI, EA, LucasArts, а также различные зоопарки и музеи естественной истории. Террил - автор двух книг, "Животный мир Звездных войн" и "Одиссея Катурран". Кроме того Террил занимается обучением по курсу "Создание существ и дизайн / анатомия" в Академии искусств университета Сан-Франциско.

[Gumroad] Ultimate Hardsurface Tutorial Turretgun Part 3 [ENG-RUS]

[Gumroad] Ultimate Hardsurface Tutorial Turretgun Part 3 [ENG-RUS]

Всеобъемлющее руководство по hard surface моделированию турели:

Рендеринг в Keyshot

Цена 200р

Автор: Simon Fuchs

Студия: Gumroad

Год: 2016

Продолжительность: 2 часа 4 минуты

Программное обеспечение: 3D Studio Max 2015 Keyshot, Photoshop

Описание:
В этом уроке вы узнаете как создавать потрясающие рендеры нашего хай-поли ассета турели в Keyshot и Photoshop. Я научу вам базовым основам Keyshot и затем мы приступим к созданию различных рендер-пассов ассета. После генерации изображений мы переместимся в Photoshop, где используем различные техники пост-процессинга для создания финального рендера нашего ассета.
К концу этого урока вы узнаете как создать профессиональные, готовые к помещению в портфолио рендеры ваших хай-поли ассетов.

[The Gnomon Workshop] Practical Light and Color [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Practical Light and Color [ENG-RUS]

Практический Свет и Цвет:Теория и применение с Джереми Викери

Цена 200р

Автор: Jeremy Vickery

Студия: The Gnomon Workshop

Год: 2007

Продолжительность: 01 час 54 минут

В этом DVD Джереми Викери расскажет вам о фундаментальных основах цвета и света, а также о практическом применении этих знаний в живописи и в фотографии. Начало курса посвящено явлению света в реальном мире. Этот аспект света часто упускается художниками и фотографами, и Джереми поможет восполнить вам пробелы в знаниях.

Этот курс разработан как вводная часть в понимание света и цвета. В нем вы освоите такие темы, как отраженный свет, тени, атмосферные эффекты типа радуги и эффект линзы. Уроки Джереми Викери выходят за рамки обычной теории света, но вместе с тем остаются чрезвычайно доступными для понимания. Джереми демонстрирует множество практических примеров использования теории света при создании двухмерной и трехмерной графики.

Темы занятий:
Основы света
Отраженный свет
Что такое тень?
Цвет
Взаимодействие света и поверхности
Глубина, Атмосфера и эффекты линзы
Свет в традиционном искусстве
Свет в изобразительном искусстве

Об авторе:
Jeremy Vickery - старший художник по свету в студии анимации Pixar. Он участвовал в создании таких анимационных фильмов, как "Суперсемейка", "Тачки", "Рататуй", "ВАЛЛ-И", "Храбрая сердцем". Как художник-фрилансер он сотрудничал с такими компаниями, как Disney, Sony, LEGO and Ubisoft.

[Masterclass] Martin Scorsese Teaches Filmmaking [ENG-RUS]

[Masterclass] Martin Scorsese Teaches Filmmaking [ENG-RUS]

Мартин Скорсезе учит кинематографии

Цена 350р

Автор: Martin Scorsese

Студия: Masterclass

Год: 2018

Продолжительность: 4 часа 35 минут + 75 страниц

Мартин Скорсезе нарисовал свою первую раскадровку, когда ему было восемь лет. Сегодня он легендарный режиссер, чьи фильмы от "Злые улицы" до "Волк с Уолл-стрит" – сформировали историю кино. В своем первом онлайн мастер классе, обладатель премии Оскар, учит своему подходу к кинопроизводству, от рассказа истории, редактирования, до работы с актерами.

Акция! С 15 июля по 15 августа (1 месяц) ! Все курсы пополам от стоимости!

Акция! С 15 июля по 15 августа (1 месяц) ! Все курсы пополам от стоимости!

Это самая продолжительная и последняя акция! В акции учавствую все переводы, что в блоге:

http://perevod-vsem.blogspot.com/

По вопросам приобретения обращаться: yashchin.dima@mail.ru , https://vk.com/id475830614 

Новые курсы появятся после акции.


Есть возможность приобретения всех курсов по хорошей цене - для продвижения групп в контакте, форумов, трекеров и т.д (более 1000 курсов - все что в блоге)

[HollyWood Camera Works] Directing Actors Volume 10 [ENG-RUS]

[HollyWood Camera Works] Directing Actors Volume 10 [ENG-RUS]

Режиссерская работа с актерами. Том 10

Цена 150р

Студия: HollyWood Camera Works

Автор: Per Holmes'

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 37 минут

Язык: Английский

Представляем вам результат многолетней работы - курс "Режиссерская работа с актерами". Этот курс, созданный Пером Холмсом, является самым обширным и всеобъемлющим курсом в мире. Прослушав этот курс, вы научитесь искусству режиссуры, сможете применить эффективные приемы работы на площадке, а также настроить себя и других на нужный лад.

В курсе на тысяче примеров изложены практически все приемы режиссуры и актерской игры, все виды взаимодействия актеров и режиссера, а также для курса мы подобрали актеров, отрепетировали и сняли 9 сцен.

Курс "Режиссерская работа с актерами" появился в результате твердого решения Пера Холмса найти наилучший способ работы с актерами. Он испробовал все известные приемы и добился удивительных, а порой и шокирующих результатов.

В создании курса участвовали почти 150 человек, разработка курса длилась 7 лет, на съемки и монтаж ушло 2 года. В съемках участвовали около сотни актеров. Они любезно разрешили нам показать полностью весь процесс работы.

[Bloop animation] Animation Foundations [ENG-RUS]

[Bloop animation] Animation Foundations [ENG-RUS]

Анимация для начинающих 

Цена 150р

Студия: Bloop animation

Автор: Morr Meroz

Продолжительность: 1 час 49 минут

Язык: Английский

Описание: Да-да, быть аниматором так же здорово, как кажется. Давайте мы покажем с чего начинать.

Этот курс давно напрашивался в нашу библиотеку. Он поможет вам преодолеть любые трудности в самостоятельном обучении анимации. После прохождения курса вы сможете применить изученное в любом удобном формате – двухмерной анимации, 3D и даже покадровой. Применить изученное можно в любом виде анимации.

Детально и динамично
Мы недолюбливаем долгие, затянутые курсы. Я немало повидал обучающих роликов, на которых чуть не заснул, где была куча ненужных мне фактов, а также бесконечные повторения. Но только не в наших курсах. Мы считаем, что короткие уроки с четкой структурой лучше подадут смысл, не упустив при этом ничего важного. Мы пошагово пройдем по всей кривой обучения.

Создано для новичков
Мы, аниматоры, создали этот курс, как отправную точку для любых анимационных энтузиастов.
И вместо обучения конкретному ПО, такому как Flash и Maya, этот курс даст вам понимание принципов анимации.

Ролики на YouTube отличные, но не дают полной картины.
Я обожаю смотреть ролики и читать статьи в сети, уверен, что и вы тоже (иначе как бы вы нас нашли), но в них мне всегда недоставало знаний, чтобы освоить навык целиком.
Вы найдете ответы на конкретные вопросы, но с чего вообще нужно начинать? Что если вы не хотите тратить время и стремитесь начать работать прямо сейчас?

Обучение анимации может влететь в копеечку.
Большинство обучающих курсов по анимации, как в сети, так и в университете, довольно дорогие; их стоимость доходит до сотен и тысяч долларов. Они обычно представляют собой целое направление и содержат множество опций, которые вам никогда не пригодятся. Наши же курсы идеально подходят по размеру и вполне сносной цене, они научат вам именно тому, что вам нужно для немедленного старта.

Что вы найдете внутри этого курса?

Всеобъемлющий онлайн-курс, состоящий из 24 видео-уроков, которые можно скачать и посмотреть на любом устройстве.
Как аниматоры, мы разработали этот курс специально под начинающих. Никакого предыдущего опыта в анимации не требуется.
После прохождения курса вы будете полностью понимать анимационный процесс и его принципы. Вы сможете сделать следующие шаги в анимационной практике в любой среде, двухмерной или 3D.Чему вы научитесь

Основы: Мы начнем с закладки фундамента, знакомства со всеми типами анимации, а также изучения терминов, чтобы найти общий язык.
12 принципов анимации: После формирования фундамента, мы нырнем в знаменитые 12 принципов, сформулированных корифеями студии Дисней.
Анимация сцены: Вслед за пониманием теории и основных принципов мы займемся анимацией целой сцены от начала до конца. Мы узнаем обо всех необходимых навыках, включая как снимать видеопримеры, как распределять работу по подходам, что делать с камерой в кадрах. Также мы узнаем приёмы для артикуляции речи и различные циклы ходьбы.

[3DMotive] 2D Cel Shading in Photoshop [ENG-RUS]

[3DMotive] 2D Cel Shading in Photoshop [ENG-RUS]

2D Сэл-шейдинг в Photoshop

Цена 100р

Автор: Colleen Larson

Студия: 3DMotive

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 17 минут

Программное обеспечение: Photoshop

В данном курсе Колин Ларсон продемонстрирует методы быстрого раскрашивания рисунка персонажа в стиле сел-шейдинг, делая акцент как на производственной ценности, так и на гибкости работы. На протяжении четырех видеоуроков мы рассмотрим многие темы, в том числе выделение сканированного рисунка в прозрачный фон и подготовку линий для раскрашивания с помощью уровней. Мы также обсудим, как использовать обтравочные маски, слой-маски, корректирующие слои и некоторые другие инструменты и функции Photoshop. Затем мы применим эти инструменты и техники на практике, чтобы создать подложку, на которую будут накладываться все слои с плоским локальным цветом. Поверх плоского цвета будут размещены корректирующие слои, чтобы создать эффект освещения. Во время видеоуроков мы будем использовать разнообразные хитрости и экономящие время методы, чтобы, насколько это возможно, ускорить работу. Кроме скорости, эти методы отличаются тем, что не разрушают ранее созданное изображение, позволяя художнику вернуться к любому этапу или участку работы и легко изменить его. В данном курсе мы также рассмотрим, как усилить впечатление от персонажа, используя градиенты, чтобы придать изображению объем и сделать его более интересным. А также как использовать сочетание сел-шейдинга и живописных техник, чтобы получить максимально эффектного персонажа и создать рисунок высокого качества.

Содержание:
Глава 1 - Введение
Глава 2 - Основы Photoshop
Глава 3 - Работа с плоскими цветами
Глава 4 - Освещение
Глава 5 - Последние штрихи 01
Глава 6 - Последние штрихи 02

[New Masters Academy] Perspective 17: Drawing the Figure in Perspective [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Perspective 17: Drawing the Figure in Perspective [ENG-RUS]

Перспектива 17: Рисуем фигуру человека в перспективе

Цена 100р

Автор: Erik Olson

Студия: New Masters Academy

Год: 2017

Продолжительность: 00 часов 51 минута



В этом уроке один из преподавателей школы NMA Эрик Олсон продемонстрирует значимость правильной работы с перспективой не только в целях построения сцен с крупными объектами и зданиями, но и в отрисовке фигуры человека. Приближаясь к знакомству с трехточечной перспективой, необходимо для начала понять, как будет выглядеть в реальной перспективе человек. С помощью примерной модели человеческого тела, её основных точек и их соотношений в пределах всей фигуры, вы сможете корректно представить человека в перспективе с учетом масштаба окружающих предметов и сцены. Эрик начнет с того, что задаст перспективную сетку для оформления в ней фигуры, при этом сделает акцент на том, что она не несет активной функции, а лишь позволяет сориентироваться с окружением и местоположением объекта. Для тренировки навыков объемного восприятия частей тела, Эрик начнет с отрисовки серии эллиптических и прямоугольных фигур в перспективе. Кроме того, акцент также будет отведен необходимости владения тремя навыками - жестовому рисунку, работе с пропорциями и композиции. Эрик покажет, как нарисовать фигуру человека в разных позах - ходьба, бег, положения сидя и стоя.

[New Masters Academy] Intro to the Laws of Light [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Intro to the Laws of Light [ENG-RUS]

Введение в законы освещения

Цена 100р

Студия: New Masters Academy

Автор: Steve Huston

Продолжительность: 57 минут

В этом видеоуроке всемирно известный художник Стив Хьюстон познакомит вас с основными законами освещения для художников. Стив научит вас, как использовать свет для моделирования форм и создания правильного освещения, а также как использовать тени и отраженный свет, чтобы показать ощущение реализма и освещенности.

[School of Motion] Character Rigging Week 1-2 [ENG-RUS]

[School of Motion] Character Rigging Week 1-2 [ENG-RUS]

Риг персонажей. Неделя 1-2

Цена 400р

Год: 2016

Производитель: School of Motion

Продолжительность этой части: 5 часов 30 минут и 13 страниц

Продолжительность всего курса: 15 часа + PDF


Какие темы мы рассмотрим?
Краткий ответ: Разные.

Длинный ответ: Мы создали этот курс чтобы вы могли узнать все что нужно о риге любого персонажа которого вы сможете придумать. Мы покажем как управлять множеством стилей, хитрым сценариям , например персонаж с обводкой и многое другое. Вот краткое изложение того что вы можете ожидать от обучения.

Как подготовить рисунок к ригу?
Как нужно рисовать персонажа? Поворот три четверти или профиль? Как правильно рисовать плечи? Все это вы найдете здесь.

Разные опции рига для рук
Суставы или марионеточная трансформация? Что насчет запястья? Как согнуть сустав? После этого урока вы станете экспертом по части рук.

Риг ладоней
Руки без ладоней это такое себе. Вы можете создать такой риг ладоней который позволит сгибать и перемещать пальцы, или использовать замену изображений. Или комбинировать эти техники. Всё это узнаете в этом уроке.


Риг ноги и стопы
Ноги это примерно как руки... Ну почти. Правда они немного из другой оперы. Здесь вы узнаете все о риге пяток, пальцев и ваши ноги будут работать прекрасно.

Риг торса
Плечи и грудь и живот. У нас все это есть. И это есть у наших персонажей, и им нужно все это гнуть и двигать естественным образом. Как этого добиться? Этот урок ответит на этот вопрос.

Риг лица (2д и 2.5д)
Здесь вы узнаете основы рига лица а затем узнаете о популярном 2.5д риге. Морган покажет вам как ригать глаза, брови и рот чтобы персонаж мог выражать свои эмоции.

Дополнительные контроллеры
Теперь немного веселья. Нужно добавить контроллеры коленей или локтей? Узнайте как добавить дополнительные контроллеры при помощи техник которые используются в сложных 3д ригах. Теперь вы можете заниматься ригом на профессиональном уровне.

Дополнения, изменения и т.д.
У вашего персонажа есть меч? Чемодан? Как со всем этим быть? И как быть если персонаж машет рукой сначала перед собой а затем отводит её назад? Все это вы узнаете в этих уроках.

Расширенный риг и завершение
Здесь вы узнаете о риге четвероногих, 2.5д риге лица, о разных инструментах рига (помимо дьюика) и как подготовить риг прежде чем отправлять его на анимацию. Если вы все это изучите то станете рига-ниндзей

[Unreal Engine] Creating Complex In-Game Effects [ENG-RUS]

[Unreal Engine] Creating Complex In-Game Effects [ENG-RUS]

Создание сложных внутриигровых эффектов в Unreal Engine

Цена 100р

Автор: Alan Willard

Студия: Unreal Engine

Год: 2017

Продолжительность: 00 часа 47 минут

Программное обеспечение: Unreal Engine

Описание:
В этой презентации, технический специалист Алан Виллард, проведет разработчиков через процесс создания сложных внутриигровых эффектов, используя Блюпринты, системы частиц и шейдеры. Изучите, как эти три системы могут быть переплетены, для создания сложных динамических эффектов для внутриигрового использования.

[SideFX] Houdini 16 Autorig Tools [ENG-RUS]

[SideFX] Houdini 16 Autorig Tools [ENG-RUS]

Мастер-класс по Houdini 16: Авториггинг

Цена 100р

Автор: Michael Goldfarb

Студия: SideFX

Год: 2017

Продолжительность: 0 часов 33 минуты

Программное обеспечение: Houdini 16

Мастер-класс от разработчика мирового лидера в сфере CG - компании SideFX.

В Houdini 16 появилась новая модульная система автоматического риггинга. Этот мастер-класс покажет вам новые возможности и вы увидите весь процесс от импорта геометрии персонажа до цифрового ассета готового для анимации.

Вы можете использовать свою собственную модель или тестовую модель из Houdini (нажмите Tab и выберите Test Geometry: Tommy (Она доступна с версии Houdini 16.0.557))

[SideFX] Creating Geometry With VEX [ENG-RUS]

[SideFX] Creating Geometry With VEX [ENG-RUS]

Создание геометрии при помощи VEX​

Цена 100р

Студия: ENTAGMA

Год: 2016

Продолжительность: 00 часов 32 минуты

Программное обеспечение: Houdini 15

Вы когда-нибудь думали о том, как создавать полигоны и полилинии в Houdini с помощью кода? На самом деле это довольно просто. Но вам необходимо знать кое-что о том, как Houdini организует и хранит геометрию в памяти. В этом видео вы увидите процесс создания геометрии при помощи VEX-кода в ноде врангла. После теоретической части будет показано, как создать замкнутый полигон, а затем вы узнаете, как соединить точки с помощью полилиний, чтобы создать эффект сплетения.

[SideFX] Houdini 16 Muscles Overview [ENG-RUS]

[SideFX] Houdini 16 Muscles Overview [ENG-RUS]

Мастер-класс по Houdini 16: Обзор системы мышц

Цена 100р

Автор: John Mariella

Студия: SideFX

Год: 2017

Продолжительность: 0 часов 27 минут

Программное обеспечение: Houdini 16

Бесплатный мастер-класс от разработчика мирового лидера в сфере CG - компании SideFX.

В этом пошаговом вводном уроке мы научимся добавлять мышцы анимированному существу и заставлять их деформировать кожу. Такой метод не требует создания никаких динамических симуляций. Начнем мы с создания простой мышцы с помощью готовых кнопок с панели инструментов. Изучим как менять форму и расположение, как цеплять их к скелету персонажа, а также, как включить автоматические вторичные анимации (тряска мышц). В конце мы посмотрим, как можно использовать готовые инструменты для создания деформации кожи мышцами с помощью оператора Houdini Muscle Displace.

Инструменты создания мышц в Houdiniочень простые и разнообразные. Система мышц была разработана, чтобы работать в FEM (динамические симуляции) и non-FEM (деформация кожи) методах работы, с помощью универсального набора цифровых ассетов (digital assets). Пройдя этот урок, вы сможете создать простенькие мышцы для вашего существа и будете готовы уже к следующему шагу: созданию своих мышц, а также использование мышц в симуляциях системы Houdini Tissue.

[SideFX] Houdini 15 Masterclass Loops [ENG-RUS]

[SideFX] Houdini 15 Masterclass Loops [ENG-RUS]

Мастер-класс по Houdini 15: Циклы 

Цена 100р

Студия: SideFX

Год: 2016

Продолжительность: 00 часов 36 минут

Программное обеспечение: Houdini 15

В Houdini 15 был представлен новый способ работы с циклами в VOP и SOP-нодах, именно о нем и будет рассказано в этом мастер-классе. Благодаря новым конструкциям выполнения цикла, те эффекты, для создания которых был необходим значительный объем технических знаний, теперь можно получить меньшими усилиями с помощью нод Foreach SOP.

[Learn Squared] Futuristic Character Design [ENG-RUS]

[Learn Squared] Futuristic Character Design [ENG-RUS]

Футуристический дизайн персонажа

Цена 700р

Автор: Maciej Kuciara​
Студия: Learn Squared

Год: 2016

Продолжительность: 13:30:58

Программное обеспечение: Photoshop, Daz3D, Fusion 360, 3ds Max, Marvelous Designer, Octane render

Описание на русском:
Старший концепт дизайнер Мачей Кучера объясняет весь процесс дизайна футуристического персонажа. Также в обучении принимает участие дизайнер UI Эш Торп. Вы сможете попрактиковаться во всем, от техник приблизительного наброска до финальной проработки. Мачей покажет вам, как подходить к решению проблем, характерных для дизайна, последовательно и быстро.

Темы курса:

Выбор правильного пути
Минимально жизнеспособный концепт
Простота сложности
Сила смешения
Выход за пределы
Свет, камера, мотор!
Модульный композитинг
Дьявол в деталях

[Udemy] Film Scoring: Techniques For The Modern Composer [ENG-RUS]

[Udemy] Film Scoring: Techniques For The Modern Composer [ENG-RUS]

Написание музыки к фильмам: Приёмы для современного композитора Часть 1

Цена 300р

Производитель: Udemy

Авторы: Джейсон Аллен

Год: 2017

Продолжительность: 4 часа

В этом курсе мы будем изучать основные приемы, используемые для написания музыки к фильмам. Проанализировав известные сцены из ваших любимых фильмов, вы узнаете, что именно создаёт хорошее музыкальное произведение, а затем примените эти техники для написания собственного материала. Джейсон покажет вам некоторые из его собственных проектов для кино и телевидения и проведёт вас через весь процесс написания музыки для проекта фильма.
По окончании курса вы будете понимать инструментарий, жаргон, и приемы, используемые в мире кино-композиторства, и будете готовы с головой нырнуть в свои собственные проекты. Он покажет вам, как начать ваш первый проект с помощью свободно доступных фильмов, которым нужна музыка.
На протяжении всей своей карьеры, Джейсон работал с крупными американскими оркестрами, киностудиями, видео- и гейм-дизайнерами. Он также является Доктором по музыкальной композиции и профессором университета.
Недавно Grammy Foundation назвал его полуфиналистом "в номинации" музыкальный педагог года благодаря его авторским занятиям в университете. Теперь он преподаёт эти занятия на udemy в онлайн формате для того, чтобы привлечь больше студентов, и дать им радость музыкальной теории.
Он запланировал сделать несколько частей этих занятий, и это 1-ая часть.

В данном курсе вы рассмотрите:
Инструментарий ремесла
Определение эмоционального отклика
Теория музыки и жанры
Использование настроений в партитурах к фильмам
Нахождение сообщения
Изучение временной музыки
Проработка музыкальных частей фильма
Работа с ресурсами
Внутрикадровая и внекадровая музыка
Партитура и исходник
Остинато
Работа с немым кино
Создание сессии
Маркировка хитов
Музыка для начальных и конечных титров
Мотив и лейтмотив
Работа с лейтмотивами
Работа с ритмом
POV
Нахождение и анализ POV сцен
Использование POV для написания музыки
И многое другое!