[Joshua Lynch] Creating snow with Substance Designer [ENG-RUS]

[Joshua Lynch] Creating snow with Substance Designer [ENG-RUS]

Создание снега с Substance Designer

Цена 100р

Год издания: 2015

Автор: Joshua Lynch

Кол-во страниц: 13
Программное обеспечение: Substance Designer

Этот учебник предполагает практическое владение пользователем Substance Designer и не является учебным материалом для пользователя уровня новичка.
Учебник сфокусирован только на задачу создании снежной поверхности и кристаллов.

[Eat 3D] Thinking Particles Part 2 - Intermediate Concepts [ENG-RUS]

[Eat 3D] Thinking Particles Part 2 - Intermediate Concepts [ENG-RUS]

Thinking Particles Часть 2 - Подробное введение

Цена 250р

Автор: Hristo Velev

Студия: Eat 3D

Продолжительность: 8 часов
​В этом курсе HristoVelev продолжит с конца первой части серии и пойдет глубже в средние по сложности эффекты, создаваемые в ThinkingParticles. В курсе рассматриваются темы Raycasting, Referencing, MotionInheritance (наследование движения), Generation, DrivingSceneObjects (управление объектами сцены), ShapeCollision (столкновения), Fragmentation (фрагментация ), Caching (кэширвание), Joints (соединения), PhysXDynamics (работа с PhysX), Deformation, Displacement, Map-BasedInteraction (взаимодействие на основе карт), ParticleInteraction (взаимодейсвтие с частицами), CustomDataStreams (работа с потоками пользовательских данных), FumeFXInteraction (взаимодействие с FumeFX) и многое другие.

Этот курс идеален для тех, кто желает узнать больше о ThinkingParticles и почему большинство студий используют этот плагин в своей работе.

[cmiVFX] Houdini Shading Systems [ENG-RUS]

[cmiVFX] Houdini Shading Systems [ENG-RUS]

Система шейдеров в Гудини​

Цена 100р

Автор: Varomix

Студия: cmiVFX

Год: 2015

Продолжительность: 02 часа 50 минут

Программное обеспечение: SideFX Houdini 15

Описание курса:
Преподаватели cmiVFX гордятся тем, что дают знания непосредственно по запросам наших посетителей - это позволяет нашей видеобиблиотеке наиболее точно отвечать нуждам желающих учиться. Это превосходное видео по шейдингу в Houdini посвящено глубокому разбору улучшений в новой системе шейдеров, которые появились в последней версии этой программы. Улучшения в Houdini коснулись прежде всего viewport-шейдеров (включая новый Disney-шейдер), которые настолько потрясающи и удобны, что вы просто влюбитесь в них! Новая таблица стилей материалов послужит великолепным дополнением к программе, являясь отличным, гибким и мощным инструментом при работе с шейдерами. Новые возможности этой системы позволят пользователям работать с шейдингом как простой, и так и большой и сложной геометрии. Улучшения коснулись также и рендера Мантра, где увеличилось количество рабочих решений, делающих Houdini таким удобным инструментом в продакшне. Мы с нетерпением ждем того, что вы сможете сделать на основе информации, полученной в этом курсе! CmiVFX всегда поможет вам получить отличные актуальные уроки по Houdini!

https://cmivfx.com/store/655-Houdini+Shading+Systems

[Скулизм] Characters for Animated Film [ENG-RUS]

[Скулизм] Characters for Animated Film [ENG-RUS]

Персонажи для мультипликационного фильма с Дэниэлом Арьягой

Цена 300р

Студия: Скулизм

Автор: Daniel Arriaga

Продолжительность: 10 часов 38 минут

Описание:
Персонажи для мультипликационных фильмов должны быть настолько хорошо проработаны, чтобы захватить внимание зрителей на два часа и рассказать за эти два часа историю. В этом курсе художник студии Pixar Дэниэль Арьяга расскажет вам о том, как создаются персонажи для мультипликационного фильма, и как этим персанажам удается захватить внимание зрителей.

Дэниэль вам расскажет о языке форм, разработке персонажа, передаче эмоций и настроений персонажа, языке тела, жестах и еще многих важных моментах.

Этот курс состоит из 9 лекций, растянутых на 14 недель

Лекция 1 - язык форм
В этой лекции мы поговорим о языке форм и о том, как он применяется в дизайне персонажей. Рассмотрим, что же такое силуэт: поговорим о силуэтах популярнейших мульт-персонажей. Поговорим о том, как можно использовать самые разнообразные формы для рассказа истории.

Лекция 2 - Что же такое персонаж?
В этом уроке мы зададимся этим замечательным вопросом, попробуем найти на него ответ в работах других художников. Вообще весь этот курс посвящен созданию персонажей для фильмов и раскадровок, а не для иллюстраций и телевиденья. Мы рассмотрим, в чем же ключевые различия, посмотрим на самые разнообразные примеры дизайнов "с" и "без" персонажа, обсудим всю важность референсов.

Лекция 3 - Жесты и настроения
Для того, чтобы хорошо рассказать историю, нужно знать, что такое линии действия и уметь пользоваться ими. Здесь мы поговорим о том, на что же обращать внимание при рисовании с натуры. Я помогу вам создать четкий силуэт и правильно разместить ваших персонажей, что би их жесты и настроения были сразу видны зрителю.

Лекция 4 - Преувеличение
Преувеличение является очень важным компонентом в дизайне персонажей, однако им нельзя пользоваться "от балды". В этом уроке мы поговорим о том, где и как правильно использовать преувеличение, как определить основные черты персонажа и выделить их.

Лекция 5 - Моменты
В сериале "Во все тяжкие" когда Джесси и Уолтер вместе варят мет впервые, используются некоторые кинематографические фишки, которые добавляют их персонажам еще больше реализма. В этом уроке мы поговорим с вами о том, как динамические моменты (жесты, язык тела, эмоции) могут повлиять на восприятие персонажа.

Лекция 6 - Выражения
Хорошее выражение эмоций означает что зрителям сразу станет понятно, как себя чувствует персонаж. В этом уроке я буду рисовать именно эмоции персонажей, поговорю о том, как эффективно использовать референсы.

Лекция 7 - Карикатура
Лучшие карикатуристы часто могут нарисовать человека, большего похожего на себя чем он сам. В этом уроке мы поговорим о том, как карикатуру можно применить в дизайне персонажей.

Лекция 8 - Завершающие штрихи
Здесь у нас етсь последний шанс придать персонажу тот характер, который мы хотим. Я покажу, как можно использовать текстуры и тона чтобы усилить визуальный интерес персонажа.

Лекция 9 - Без страха!
И наконец, я вам покажу видео создания персонажей до стадии подчистки эскиза. Мы поговорим о том, как по разному можно завершить работу над персонажем, как избегать скуки в ваших дизайнах.

http://www.schoolism.com/school.php?id=28

[Lynda] Drawing Vector Graphics [ENG-RUS]

[Lynda] Drawing Vector Graphics [ENG-RUS]

Рисование векторной графики

(курс обновлен 01 декабря 2015)

Цена 100р

Автор: Von Glitschka

Студия: Lynda.com

Год: 2015

Продолжительность: 3 часа 14 минут

Присоединяйтесь к дизайнеру Von Glitschka, который рассказывает о творческом процессе и обучает созданию и разработке точной векторной графики. Курс начинается с обзора его методологии дизайна и рисования, являющимися необходимыми для работы с цифровым изображением. Затем объясняет, как подготовиться самому и подготовить клиента к проекту, определяясь с ожиданиями на ранней стадии. После краткого творческого вступления и изложения своих мыслей, Von переходит к эскизам, обработке и созданию векторной графики с помощью простых методов. Он демонстрирует рабочий процесс и проводит цифровую и физическую презентации окончательного дизайна. Последняя часть содержит некоторые усовершенствования рабочего процесса, призванные сэкономить время и сохранить творческую энергию для будущих проектов.

Темы курса:

Что такое иллюстративный дизайн
Описание своей идеи в креативном брифе
Определение ожиданий клиента
Мозговой штурм для креативного мышления
Выбор подходящего стиля для каждого проекта
Создание эскизов и миниатюр
Обдумывание ключевых точек

Создание векторных рисунков с помощью фигур
Презентация ваших иллюстраций

[Cкотт Итон] Portraiture and Facial Anatomy Week 3 [ENG-RUS]

[Cкотт Итон] Portraiture and Facial Anatomy Week 3 [ENG-RUS]

Портрет и лицевая анатомия: Неделя 3

Цена 150р

Автор: Cкотт Итон

Продолжительность: 02 часа 10 минут

Портрет и лицевая анатомия это интерактивный курс, рассчитанный на шесть недель, и разработанный для того, чтобы обучить художников необходимым для точного изображения человеческого лица, базовым знаниям. Этот курс открывает тайны портретного искусства, рассматривая лицо как совокупность основных элементов анатомии - череп и его опорные точки, мышцы головы, жировые прослойки, подкожный жир, видимые сухожилия и связки, хрящи, а также мимические мышцы и их влияние на формы лица.

Когда анатомические структуры лица будут рассмотрены, Скотт покажет, как они варьируются и сочетаются, для того чтобы можно было создать портрет человека любого возраста, веса, пола, и любое выражение лица. После завершения этого курса у художников будет глубокое понимание больших и малых структур, которые делают каждое лицо уникальным, и это предоставит художникам инструменты для того, чтобы создавать лица, независимо от творческих средств.

Этот курс разделен на две части, первая половина рассматривает лицевую анатомию, и вторая посвящена портрету. Лекции по анатомии дадут художника детальное понимание структур лица, а лекции, посвященные портрету, покажут, как применить эту информацию, вместе с пропорциями и техниками конструкции, для того, чтобы создавать портреты.

Часть 1: Анатомия.
Подробный обзор черепа.
Скелетные мышцы головы.
Подробный обзор глаз.
Конструирование черт лица.
Лицевой жир.
Мимические мышцы.

Часть 2: Портрет
Подробный обзор выражений
Сходство
Карикатура
Возраст и вес
Обобщение материала

[Vilppu] Drawing Manual [ENG-RUS]

[Vilppu] Drawing Manual 10. Indirect Lighting and Model Tone [ENG-RUS]

Непрямое освещение и наложение тона. Глава 10

Цена 100р

Автор: Glenn Vilppu

Студия: Vilppu

Продолжительность: 01 час 36 минут

Первая часть курса сосредоточена на создании форм, используя линии для изображения всей формы и необходимости передачи её объёма. Изучая сферы, блоки и цилиндры, мы сосредотачивались на очертаниях форм и их расположении в пространстве. В реальности мы видим тона, а не линии. В этой главе и последующих двух мы обговорим три особых метода использования тонов. Три подхода: непрямое освещение, прямое освещение и воздушная перспектива. Гленн разбил этот курс на пошаговые уроки, чтобы облегчить понимание материала.

[Vilppu] Drawing Manual 11. Direct Lighting [ENG-RUS]

Прямое освещение. Глава 11

Цена 100р

Автор: Glenn Vilppu

Студия: Vilppu

Продолжительность: 01 час 31 минута


В предыдущей главе мы рассматривали непрямое освещение, моделирование тона и затронули воздушную перспективу, с которой мы познакомимся ближе в 12-й главе. Прямое освещение – это то, что мы видим при освещении сильным источником света. Как пример, солнечный свет в безоблачный день. Основные элементы прямого освещения: блики, полутона, рефлекс, собственная и падающая тень. Гленн разбил этот курс на пошаговые уроки, чтобы облегчить понимание материала. Рассматриваются концепты собственной, падающей тени и рефлекса.

[Vilppu] Drawing Manual 12. Atmospheric Perspective [ENG-RUS]

Воздушная перспектива. Глава 12

Цена 100р

Автор: Glenn Vilppu

Студия: Vilppu

Продолжительность: 01 час 36 минут


Воздушную перспективу обычно обсуждают наряду с рисованием пейзажей, т.к. этот эффект лучше всего виден на природе, при рисовании очень отдалённых предметов. В этом курсе мы рассмотрим концепт воздушной перспективы, которую Гленн применяет при рисовании основных абстрактных элементов и форм. В предыдущих двух главах мы рассмотрели основные элементы, которые влияют и являются неотъемлемой частью воздушной перспективы. Первый – затемнение и потеря детальности объекта в угоду воздушному пространству между зрителем и объектом. Второй – феномен в шаблонности передачи форм. В этой главе мы углубимся в изучение атмосферы и использования основных элементов в передаче трёхмерности форм. Гленн разбил этот курс на пошаговые уроки, чтобы облегчить понимание материала.