среда, 31 августа 2016 г.

[CGCookie] Creating Digital Environments for Film [ENG-RUS]

[CGCookie] Creating Digital Environments for Film [ENG-RUS]
Создание CG-окружения для фильма 

Цена 200р



Автор: John Juarez

Студия: CGCookie

Год: 2013

Продолжительность: 2 часа 43 минуты

Программное обеспечение: Pixologic ZBrush Autodesk 3ds Max V-Ray

В этом уроке по 3Ds Max я расскажу как создать наполненное CG-окружение, которое в дальнейшем будет использоваться в фильме вместо зеленого экрана.

В качестве примера я буду воссоздавать кадр, который я делал для проекта под названием WhiteStorm, для которого требовалось создать реалистичное окружение внутри пещеры с нуля. В видео будет показан весь процесс от планирования до компоновки 3D сцены в 3Ds Max. Как вылепить детали для окружения в Zbrush используя кастомные кисти, которые я также расскажу как сделать.

В заключение я покажу процесс создания материалов и освещения для финального кадра при помощи Vray в 3Ds Max.

[New Masters Academy] Working With Subjective Elements [ENG-RUS]

[New Masters Academy] Working With Subjective Elements [ENG-RUS]
Задаем настроение, или субъективный аспект искусства

Цена 100р



Автор: Glenn Vilppu

Студия: New masters academy

Продолжительность: 01 час 07 минут

Это видео – одно из серии уроков всемирно известного художника и инструктора Гленна Вилппу. Серии, посвященной основам композиции. С глубоким пониманием дела Гленн раскрывает такое непростое понятие в изобразительном искусстве, как композиция. В присущей ему простой и лаконичной форме он рассказывает, наглядно показывает, а также проводит анализ произведений старых мастеров – все в целях познакомить вас с полезными инструментами композиции, равно как и подсказать, как они могут быть использованы вами в работе.
В этом уроке Гленн рассуждает о субъективном или психологическом аспекте искусства. В частности, как управление экспрессией или построение сцены могут задать или видоизменить лейтмотив и настроение произведения.

[Gumroad] Wood Study [ENG-RUS]

[Gumroad] Wood Study [ENG-RUS]
Обучение цифровой живописи от Lu Dongjun: 
Часть 3. Учимся рисовать деревянные объекты

Цена 300р



Год выпуска: 2015

Производитель: Gumroad

Автор: Lu Dongjun

Продолжительность: 7 часов 30 минут

Описание на русском:
Это 7-часовое видео посвящено тому, как рисовать дерево и деревянные объекты и как их раскрашивать.
В материалы урока входят:
1. Полуторачасовое видео с комментариями (не ускоренное), о том, как основу для деревянного объекта
2. Шестичасовое видео с комментариями (не ускоренное) о том, как рисовать деревянное создание-убийцу.
3. Кисти
4. PSD файлы
5. JPEG файлы

[Gumroad] Expressive Facial Rigging [ENG-RUS]

[Gumroad] Expressive Facial Rigging [ENG-RUS]
Выразительный риггинг лица

Цена 200р



Автор: Josh Sobel

Студия: Gumroad

Продолжительность: 4 часа _ минут

Программное обеспечение: Maya 2014

Описание на русском:

В этой серии уроков Джош Собел, технический директор по персонажам, расскажет об основных моментах и техниках, которые он использует для настройки лицевого рига в Maya. Курс предназначен для слушателей со средним уровнем подготовки.
Джош Собел специализируется на риггинге и динамических симуляциях, он принимал участие в различных проектах таких студий, как Reel FX, Disney Animation и Blue Sky. Его стремление делать не просто функциональные риги, но по-настоящему выразительные и привлекательные.

Краткое содержание:
глобальный и локальный ригинг
скульптинг блендшейпов
продвинутые техники скиннинга
комбинированные формы
и др.

[Digital Tutors] Introduction to After Effects for Motion Designers [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Introduction to After Effects for Motion Designers [ENG-RUS]
Введение в After Effects для Моушн-дизайнеров

Цена 350р




Производитель: Digital Tutors

Автор: Laura Smith

Продолжительность: 06 часов 49 минут

Программное обеспечение: After Effects

Если вы только собираетесь стать моушн-дизайнером или уже немного знакомы с After Effects, но пока находитесь в самом начале своего творческого пути, то этот курс предназначен специально для вас.

В процессе обучения вы узнаете все необходимое для того, чтобы сделать свои первые шаги в мир моушн-графики. Мы рассмотрим, как работают инструменты и эффекты в After Effects на примере небольших анимированных композиций. Поговорим о проблемах, с которыми новичкам бывает трудно справиться самостоятельно, и предложим свои варианты их решения, чтобы сэкономить ваше время.

В этом курсе мы расскажем о многих полезных приемах и техниках работы с программой, которые пригодятся даже опытным пользователям. Видео-уроки помогут не только освежить ваши знания, они также оптимизируют ваш рабочий процесс и значительно повысят его эффективность. Если вы серьезно настроены насчет моушн-графики, вы не можете пропустить этот курс!

Эта серия уроков не предполагает изучение всех инструментов After Effects. Однако новые знания позволят вам уже сегодня приступить к созданию своих первых анимационных проектов и построят прочный фундамент для дальнейшего профессионального роста. По окончании обучения вы обретете необходимые базовые навыки для работы с инструментами в After Effects, научитесь организовывать свой рабочий процесс и познакомитесь с основной терминологией. Вы также получите представление о понятиях пейсинга, тайминга и анимации и сможете по максимуму использовать возможности программы для реализации собственных идей.

[The Gnomon Workshop] Figure Fundamentals Volume 2 [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Figure Fundamentals Volume 2 [ENG-RUS]
Основы рисования фигуры: Часть 2. Создаем перспективу и объем

Цена 200р



Автор: Van Arno

Студия: The Gnomon Workshop

Год: 2015

Продолжительность: 02 часа 46 минут

Второе видео цикла Вана Арно, посвященного рисованию фигуры человека, переносит акцент на изображение модели мужчины. Освещаются различия анатомии мужчин и женщин. Рассматриваются позы в динамике и статике, а также придание телу трёхмерного объёма. Ван демонстрирует, как позам, требующим длительного позирования, можно придать схематичный объём, а затем перерисовать под другим углом в отсутствии самой модели. Подобное упражнение раскрывает все тонкости понятия объёма, а также развивает умение рисовать точно, в перспективе не прибегая к моделям вовсе. Этот навык особенно необходим художникам-постановщикам и –раскадровщикам, когда угол изображения определяется сценарием или указаниями режиссёра. Изображение последней позы затронет тему тона и света. Этот урок по рисованию фигуры представляет особую ценность для всех художников, стремящихся к развитию, поскольку Ван Арно делится опытом, идеями и техниками, накопленными годами работы в сфере как художественной промышленности, так и галерейного искусства.

[The Gnomon Workshop] Creating a Sci-Fi Alleyway Detailed Environment Techniques [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Creating a Sci-Fi Alleyway Detailed Environment Techniques [ENG-RUS]
Создание переулка в стиле Sci-Fi
Подробные методы создания дизайна окружения с Дэвоном Фэем

Цена 200р



Автор: Devon Fay

Студия: The Gnomon Workshop

Год: 2015

Продолжительность: 6 часов 46 минут

Программное обеспечение: Maya 2016, ZBrush, Photoshop, V-Ray

В этой лекции, старший художник окружений Devon Fay расскажет весь свой процесс создания сложного и правдоподобного дизайна окружения с помощью компьютерной графики. Он начнет с самого начала, с разработки идеи с помощью анализа, референсов и исследований. Девон затем рассмотрит, как развить ваши идеи в направлении творческой и эффективной работы. Темы включают в себя сбор референсов, разделение сцены на части с помощью эффективных методов компоновки, моделирование, освещение, текстурирования, рисование, рендеринг и освоение новых инструментов. В рамках этого проекта, Девон демонстрирует, как получить все достоинства программ, которые включают в Maya, VRay, Photoshop, ZBrush и другие. Так как в его работе в стиле sci-fi изображен переулок, наполненный деталями из реального мира, Девон объясняет важность и постановку композиции, оформление сцены декорациями, повествование истории, реализм и финальные методы пост-обработки, которые создают эффект присутствия в создаваемом кружении. К концу урока и демонстрации, художники должны иметь четкое представление о подходах к созданию детального дизайна окружения.

[SVS] Illustrating Children's Books Part 1 [ENG-RUS]

[SVS] Illustrating Children's Books Part 1 [ENG-RUS]
Иллюстрирование детских книг: часть 1

Цена 400р



Студия: Society of Visual Storytelling

Год: 2015

Автор: Will Terry

Продолжительность: 15 часов

В этом курсе вы найдете ВСЮ НЕОБХОДИМУЮ ИНФОРМАЦИЮ о том, как иллюстрируются детские книжки и как организована эта индустрия.

Вилл и Джейк уже много лет занимаются раскадровками, иллюстрациями и персонажами. Они проработали долгое время, да и продолжают работать в индустрии иллюстрирования детских книг.

Урок разбит на две части:

Часть 1 - Процесс рисования (Сейчас вы в теме этой части)
Часть 2 - Бизнес и маркетинг

В первой части разговор пойдет о создании самих иллюстраций. Однако этот урок не посвящен механическому рисованию. Наша задача - помочь вам понять, как организован мыслительный процесс автора. Также мы уделим внимание иллюстрированию детских книг, однако не будем затрагивать электронные книги и приложения для разных платформ.

Вторая часть посвящена всему, что связано с успешной продажей книг и организацией этого бизнеса. Мы поговорим о подготовительном процессе, о маркетинге, об издательствах и издателях.

[Digital Tutors] Creating a Tileable Material in Substance Designer [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Creating a Tileable Material in Substance Designer [ENG-RUS]
Создание тайловых материалов в Substance Designer

Цена 100р



Автор: Arvin Villapando

Студия: Digital Tutors

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 55 минут

Программное обеспечение: Substance Designer 5, ZBrush, Marmoset Toolbag 2

В этом курсе по Substance Designer мы будем изучать различные методы создания тайловых материалов. Мы широко изучим процедурные техники, используя ноды noise и processing для создания наших основных форм. Мы также изучим как использовать распространенные методы текстурирования, такие как использование скульптинга в ZBrush и создание фото-текстур для повышения уровня детализации нашего материала.
В процессе изучения различных методов мы узнаем, как Substance Designer может быть использован для расширения и дополнения методов уже существующих современных рабочих процессов текстурирования
К концу этого обучения, вы усвоите необходимые методы работы и инструменты, чтобы быть в состоянии адаптироваться к вашим собственным конкретным потребностям текстурирования.

Содержание курса:

Введение и обзор проекта
Сравнение Substance Designer с другими инструментами текстурирования
Изучение элементарных нод
Изучение более сложных нод
Создание базового материала грунта
Создание карты высот в ZBrush
Распределение карты высот
Создание основного графа
Использование фото для повышения уровня детализации в Substance Designer
Корректировка расположения травы и скал
Совершенствование текстурных карт для доводки деталей
Создание output для Окклюзии Окружения и Карты высот
Exposing параметры и создание контроллеров
Завершение Exposing параметры и создание контроллеров
Доработка материала и рендеринг в Marmoset ToolbagО авторе: Арвин Виллапандо– художник по текстурам, проживающий в Далласе, Техас. Он работает над созданием процедурных текстур в Substance Designer вот уже почти 2 года. На данный момент он работает на сайте www.gametextures.com, где он создает различные инструменты и текстуры, которые используются в Substance Designer и Substance Painter. Он счастливый семьянин с женой, поддерживающей его во всех начинаниях и тремя талантливыми и отзывчивыми мальчиками.

[MZED] Sound Advice Tour [ENG-RUS]

[MZED] Sound Advice Tour [ENG-RUS]
The Sound Advice Tour: Аудио для создателей фильмов, вещания, и Интернета

Цена 300р



Автор: Марк Эдвард Льюис

Год: 2015

Продолжительность: 5 часов

Слух - наше самое выдающееся чувство. В отличие от зрительной информации, звук -это ориентированное на 360 градусов вездесущее впечатление, которое окружает нас постоянно. Этот курс даст вам всеобъемлющий обзор каждой роли, которую звук играет в фильмах, интернете, теле- и радиовещании. Предназначенный для кинематографистов, редакторов, и устремлённых звукорежиссеров, этот видео-тренинг охватит приёмы и инструменты, которые позволят расширить ваши навыки и дадут вам прочную основу для эффективного использования звука во всех ваших проектах.

[Viscorbel] Sofa*3 [ENG-RUS]

[Viscorbel] Sofa*3 [ENG-RUS]
Диван

Цена 150р



Автор: Austris Cingulis

Студия: Viscorbel

Год: 2012

Продолжительность: 05 часов 30 минуты

Программное обеспечение: Autodesk 3ds Max 2010 + Chaos Group V-Ray 1.5 +

Научитесь делать эти 3 детализированных дивана в 3Ds Max, ZBrush и V-Ray!
Когда вы освоите эти методы, вы сможете создавать большое количество самой разной мебели.

Вот что вы изучите:

3 разных дивана.
Моделирование основы в 3D max
UV развертка.
Детализацияв z-brush.
Использование карт displacement для деталей.
Рисование пользовательских текстур.
Создание красивого ковра.
Настройка материалов.
Моделирование сцены, материалы, освещение.
Настройка рендера.

[Richard Yot] The Ultimate Guide to Tonemapping [ENG-RUS]

[Richard Yot] The Ultimate Guide to Tonemapping [ENG-RUS]
Полное руководство для тонмэппинга

Цена 100р



Автор: Richard Yot

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 30 минут

Язык: Английский

Программное обеспечение: Photoshop, Fusion, NUKE

Этот урок покажет ряд подходов к тонмэппингу с применением различных программ, начиная со специализированных программ для тонмэппинга, таких как Photomatix, заканчивая Photoshop и такими мощными программами для композитинга, как Fusion и Nuke.

[Purdue Polytechnic VFX] Houdini Pyro FX Part 2 [ENG-RUS]

[Purdue Polytechnic VFX] Houdini Pyro FX Part 2 [ENG-RUS]

Урок по PyroFX в Houdini. Часть 2

Цена 100р



Студия: Purdue Polytechnic VFX

Год: 2015

Продолжительность: 01 час 41 минута

Программное обеспечение: SideFX Houdini

Описание: продолжение первой части урока по Pyro-симуляциям. Рассматриваются следующие ситуации:
- поджигание объектов (на примере бочки с разлитыми бензином)
- переход между симуляцией огня и симуляцией дыма (на примере горения свечи, которая потом гаснет от порыва ветра, начиная испускать дым)
- настройка управляемой симуляции (на примере дыма, следующего по заданной траектории)

[New masters academy] Composing with groups of figures [ENG-RUS]

[New masters academy] Composing with groups of figures [ENG-RUS]
Группа людей в композиции

Цена 100р



Автор: Glenn Vilppu

Студия: New masters academy

Продолжительность: 1 час 8 минут

Это видео – одно из серии уроков всемирно известного художника и инструктора Гленна Вилппу. Серии, посвященной основам композиции. С глубоким пониманием дела Гленн раскрывает такое непростое понятие в изобразительном искусстве, как композиция. В присущей ему простой и лаконичной форме он рассказывает, наглядно показывает, а также проводит анализ произведений старых мастеров – все в целях познакомить вас с полезными инструментами композиции, равно как и подсказать, как они могут быть использованы вами в работе.
Здесь рассматриваются способы организации многочисленных фигур в группы в рамках единой композиционной задумки. Вы узнаете, как соотносить эти группы между собой, а также тот факт, что группа в своем единстве порой выражает собой нечто большее, нежели сумма отдельно взятых фигур.

[Udemy] Learn to Code by Making Games The Unreal Engine Developer Part 1 [ENG-RUS]

[Udemy] Learn to Code by Making Games The Unreal Engine Developer Part 1 [ENG-RUS]
Учитесь писать код делая игры - Разработчик Unreal Engine. Часть 1

Цена 400р



Автор: Ben Tristem

Студия: Udemy

Год: 2016

Продолжительность: 13 часов 10 минут (1-3 главы)

Программное обеспечение: Visual Studio 2015, Unreal Engine 4


Научитесь создавать модификации компьютерных игр используя Unreal Engine 4, свободную в использовании разработческую платформу, используемую студиями класса ААА и инди разработчиками по всему миру. Мы начнём супер просто, так что вам не потребуется какой-либо особый опыт в Unreal или в написании кода вообще! С нашими учебными пособиями вы будете поражены тому чего вы сможете достичь.

Преимущество нашей поддержки мирового класса заключается как и в других учащихся так и в самом Бене, который регулярно находится на форуме. Давайте вперёд, постройте несколько игр, включая полную 3D версию Pong с онлайн поддержкой многопользовательской таблицы счёта, и мне другое.

Вы будите изучать С++, мощный и являющийся стандартом для этой индустрии язык, с нуля. К концу этого курса, вы будете очень уверено себя чувствовать в основах написания кода и разработки игр, и будете голодны до дальнейших знаний.

Мы будем строить игру основанную на логике, которая называется Быки и Коровы. Используя современный синтаксис С++ 11 и наилучший практический опыт этой индустрии, мы охватим все основы этого мощного и разностороннего языка.

Чего НЕ охватывает этот курс...

Поскольку этот курс уже огромен, нам не представляется возможным охватить всё в одно время. Вот некоторые вещи, которые мы не будем затрагивать:

Темы командного сотрудничества
Плагины и модификации редактора
Физичиские модификации движкаДля каждого кто хочет научиться создавать игры: Unreal Engine это фантастическая платформа, которая даёт вам возможность выполнять игры качества класса ААА (Triple-A). Более того эти игры могут быть созданы для Windows, MacOS, iOS, Android, для консолей и Web с одного исходника!

Если вы только начали, мы обучим вас всем принципам написания кода которые вам понадобятся. Если вы художник, мы научим вас воплощать ваши способности в жизнь. Если вы кодер, мы обучим вас принципам разработки игр.

Что я вынесу из этого курса?

Более 95 лекций и 16 часов содержания!
Изучение С++, языка стандарта этой индустрии.
Разовью сильные, многосторонние навыки решения проблем.
Приобрету превосходные знания современной разработки игр.
Узнаю на практике как работает объектно ориентиованное программирование.
Приобрету фундаментальные познания в компьтерных операциях.
Какова целевая аудитория?

Те кто умеет и уверенно пользуется компьютером
Художники которые хотят воплотить в жизнь свои умения с игровым движком.
Разработчики которые хотят обновить свои навыки в написании кода.
Абсолютные новички, желающие усердно работать.
Состоявшиеся программисты желающие расширить свои навыки в разработке игр.

[Joseph Gilland] Elemental Magic Volume I [ENG-RUS]

[Joseph Gilland] Elemental Magic Volume I [ENG-RUS]
Магия стихий: искусство анимационных спецэффектов. Том I

Цена 250р



Год: 2009

Автор: Joseph Gilland

Жанр: Animation

Издательство: Focal Press

Количество страниц: 328

Создавайте удивительные анимационные эффекты, такие как полыхание огня, рябь воды и магические превращения. Гуру анимации Joseph Gilland анализирует мир анимационных спецэффектов в пошаговых диаграммах и пояснениях о том, как создать удивительные, правдоподобные образы, которые вы видите на большом экране. «Магия стихий» битком набита прекрасными оригинальными иллюстрациями автора, которые помогут понять технику, философию методику выполнения классических анимационных спецэффектов и применить их в цифровой среде.

Содержание:
Предисловие Michel Gagne
Введение
Благодарности
Глава 1. Краткая история анимированных спецэффектов
Глава 2. Искусство рисования и анимации спецэффектов
Глава 3 – Классификация эффектов
Глава 4 - Жидкости
Глава 5 - Огонь, дым и взрывы
Глава 6 - Магия
Глава 7 - Реквизит и атрибутика
Глава 8 - Последний элемент
Алфавитный список





[Cкотт Итон] Portraiture and Facial Anatomy Week 6 [ENG-RUS]

[Cкотт Итон] Portraiture and Facial Anatomy Week 6 [ENG-RUS]
Портрет и лицевая анатомия: Неделя 6

Цена 150р



Автор: Cкотт Итон

Продолжительность: 02 часа 29 минут

Портрет и лицевая анатомия это интерактивный курс, рассчитанный на шесть недель, и разработанный для того, чтобы обучить художников необходимым для точного изображения человеческого лица, базовым знаниям. Этот курс открывает тайны портретного искусства, рассматривая лицо как совокупность основных элементов анатомии - череп и его опорные точки, мышцы головы, жировые прослойки, подкожный жир, видимые сухожилия и связки, хрящи, а также мимические мышцы и их влияние на формы лица.

Когда анатомические структуры лица будут рассмотрены, Скотт покажет, как они варьируются и сочетаются, для того чтобы можно было создать портрет человека любого возраста, веса, пола, и любое выражение лица. После завершения этого курса у художников будет глубокое понимание больших и малых структур, которые делают каждое лицо уникальным, и это предоставит художникам инструменты для того, чтобы создавать лица, независимо от творческих средств.

Этот курс разделен на две части, первая половина рассматривает лицевую анатомию, и вторая посвящена портрету. Лекции по анатомии дадут художника детальное понимание структур лица, а лекции, посвященные портрету, покажут, как применить эту информацию, вместе с пропорциями и техниками конструкции, для того, чтобы создавать портреты.

Часть 1: Анатомия.
Подробный обзор черепа.
Скелетные мышцы головы.
Подробный обзор глаз.
Конструирование черт лица.
Лицевой жир.
Мимические мышцы.

Часть 2: Портрет
Подробный обзор выражений
Сходство
Карикатура
Возраст и вес
Обобщение материала

[CreativeLive] Cinematographers Preparation [ENG-RUS]

[CreativeLive] Cinematographers Preparation [ENG-RUS]
Подготовка кинематографиста

Цена 250р




Студия: CreativeLive

Автор: Джим Дено


Продолжительность: 4 часа 28 минут

Оператор-постановщик должен не просто ставить камеру и снимать. Приготовления к съёмке фильма – сложная, продуманная творческая работа. Курс «Подготовка кинематографиста» с Джимом Дено научит вас продумывать и строить творческие и наиболее эффектные кадры.

Большинство создателей фильмов не подозревают, что включают в себя приготовления. В данном курсе вы получите пошаговое руководство по съёмке самого разнообразного видеоматериала – от элементарных эпизодов до сложных сцен. Джим научит вас анализировать сценарий с эстетической, технической и практической точек зрения. Вы научитесь:

Анализировать сценарий эстетически и технически;
Оценивать и обеспечивать практические нужды сцены;
Достигать максимального субъективного эффекта посредством стратегии съёмки;
Вы научитесь точному, эффективному, творческому подходу к съёмке, который возможно применить ко всем видам кинопроизводства и объёму киноматериала.Опытные операторы и режиссёры смогут развить новые навыки более эффективного и эстетичного сообщения своего художественного материала.

[3DMotive] Dynamic Vehicle Setup in UE4 [ENG-RUS]

[3DMotive] Dynamic Vehicle Setup in UE4 [ENG-RUS]
Настройка динамического транспорта в UE4

Цена 100р




Автор: Lukas de Kock

Студия: 3DMotive

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 51 минута

Программное обеспечение: Unreal Engine 4

Описание на русском:

В этом курсе мы будем разбирать способы настройки блюпринтов, предназначенных для создания динамического и управляемого автомобиля в UE4.

Мы начнем того, что сделаем простой ассет физики автомобиля, который сможет использовать физический движок.

Настройка контроллера будет сделана таким образом, чтобы было просто добавлять дполнительные автомобили или персонажей, которые могли бы использовать тот же самый блюпринт контроллера.

Уроки, посвященные блюпринтам анимации, расскажут вам, как сделать базовые анимационные блюпринты для автомобиля и то, как создать иллюзию, симулирующую использование восьми колес или более.

После этого, мы рассмотрим настройку разных физических поверхностей и то, как обозначить эти поверхности, чтобы ваша игра могла решить, какие частицы должны появляться и как будут реагировать колеса.

Этого мы достигнем при помощи создания трасировочной системы для автомобиля. Звук двигателя управляется через звуковой класс, который считывает значения с двигателя машины.

В качестве бонуса включается полностью рабочая игра для мобильных. Бонусное содержимое охватывает несколько тем, таких как использование записи счета и достижений в облачных хранилищах для мобильных, вроде IOS и Google play. Так же, разбирается настройка простого управления касанием и динамическая система HUD.

Глава 1- Введение - 00:45
Глава 2 - Настройка физического ассета - 12.28
Глава 3 - Управление и настройка блюпринтов 01 - 09.42
Глава 4 - Управление и настройка блюпринтов 02 - 10.30
Глава 5 - Анимационные блюпринты и трасировка колес 01 - 9.28
Глава 6 - Анимационные блюпринты и трасировка колес 02 - 11.09
Глава 7 - Трасировка колес и Звук - 18.55
Глава 8 - Разбор блюпринтов гоночной мини-игры - 16.59
Глава 9 - Точки спавна в мини-игре и блюпринты меню - 09.33
Глава 10 - Пользовательский интерфейс и управление мини-игры - 11.43

[Скулизм] Lighting for Story and Concept Art [ENG-RUS]

[Скулизм] Lighting for Story and Concept Art [ENG-RUS]
Освещение иллюстраций и концепт-арта с Сэмом Нилсоном

Цена 350р



Студия: Скулизм

Автор: Sam Nielson

Продолжительность: 12 часов 28 минут

В течение 9 занятий ветеран игровой индустрии Сэм Нилсон покажет вам, как сделать ваши рисунки максимально выразительными и цепляющими. Вы научитесь использовать освещение, текстуры, материалы и атмосферные эффекты для того, чтобы сделать персонажей и локации в ваших рисунках более выразительными и яркими. Сэм расскажет, как использовать и комбинировать техники цифрового освещения, теории цвета, работы со светлотой и визуальной наррации так, чтобы ясно и красиво выражать именно то, что вы хотите передать зрителю. Если ваше творчестве или работа связана с визуальным повествованием, этот курс - для вас!

[The Gnomon Workshop] Industrial Design Rendering - Bicycle [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Industrial Design Rendering - Bicycle [ENG-RUS]
Промышленный дизайн и рендеринг - велосипед

Цена 200р



Автор: Скотт Робертсон (Scott Robertson)

Студия: Гномон Воркшоп (The Gnomon Workshop)

Год: 2005

Продолжительность: 02 часа

В этом DVD Скотт Робертсон продемонстрирует вам последовательность действий и приемов, которые помогают ему в разработке индустриального дизайна и дальнейшего рендеринга объектов в программе фотошоп. Прежде чем начать работу в редакторе с уже отсканированным наброском, автор покажет, как именно делается первые карандашные зарисовки. Затем работа переместится на экран компьютера, где этот набросок по реалистичности восприятия будет доведен до уровня фотографии. Делая рендеринг велосипеда, автор обсудит основные приемы работы со светом и отражением, чтобы вы могли правильно передать разные материалы и цвета. Просмотрев весь DVD, вы получите представление о работе автора и увидите, как в программе фотошоп из беглого наброска получается максимально реалистично выглядящий предмет.​
Содержание:
Вводная часть
Работа с набросками
Добавляем маркеры
Стратегия 2х слоев
Работа с путями(Paths)
Создание слоев
Рендеринг формы
Наносим отражения
Корректировка цвета
Добавляем текстуру
Корректируем слои

[Digital Tutors] Introduction to RealFlow 2014 [ENG-RUS]

[Digital Tutors] Introduction to RealFlow 2014 [ENG-RUS]
Введение в RealFlow

Цена 150р



Автор: Dan Le Febvre

Год выпуска: 2014

Студия: Digital Tutors

Продолжительность: 03:20:00

В этом уроке мы посмотрим на главные особенности RealFlow 2014, чтобы разобрать самые основные понятия и процессы в программе и поговорить о некоторых фундаментальных концепциях RealFlow. Мы начнем с настройки проектов и немного расскажем об особенностях нового интерфейса RealFlow 2014.

После этого мы создадим серию мини-проектов, на примере которых мы не только узнаем, как создавать различные частицы , но и то, как использовать в RealFlow объекты и анимацию из других 3D-приложений. Одна из ключевых функций RealFlow это Hybrido, у нас будет возможность подробно рассмотреть эту технологию на примере нескольких наших проектов, в том числе возможность настраивать вязкость (viscosity), что стало доступным именно в версии RealFlow 2014.

[Allegorithmic] Substance for Unity 5 Creating PBR textures [ENG-RUS]

[Allegorithmic] Substance for Unity 5 Creating PBR textures [ENG-RUS]
Substance для Unity 5: Создание PBR текстур для окружающей обстановки и персонажей

Цена 300р



Автор: Wes McDermott

Студия: Allegorithmic

Год: 2016

Продолжительность: 6 часов 15 минут

Программное обеспечение: Substance Painter 1.7.1, Substance Designer 5, Unity 5

Описание на русском:

Ниже представлены темы, рассмотренные в курсе Substance для Unity 5

Часть 1: Основы PBR и Substance
1. Что такое PBR - 48:10
2. Работа с PBR в Unity - 16:07
3. Использование Substance в Unity - 13:41
4. Приемы и способы оптимизации Substance материалов - 14:40

Часть 2: Создание тайлового материала для окружения в Substance Designer
1. Создание форм камней (скал) - 35:16
2. Создание каменистого (скалистого) материала (Часть 1) - 22:23
3. Создание каменистого (скалистого) материала (Часть2) - 33:00
4. Создание материала грязи на земле - 32:25
5. Создание материала каменистого (скалистого) грунта (Часть 1) - 22:51
6. Создание материала каменистого (скалистого) грунта (Часть2) - 18:00
7. Публикация Substance материала- 6:06

Часть 3: Создание моделей грунта/скал/камней
1. Создание фундамента сценыв Unity - 12:23
2. Создание грунтового основания - 15:13
3. Создание камней/скал - 18:45

Часть 4: Создание PBR текстур для персонажа в Substance Painter
1. Использование Substance Painter для создания PBR текстур
2. Применение материалов из Substance Designer и Substance Share
3. Экспорт текстур из Substance Painter

Часть 5: Создание сцены в Unity
1. Создание сцены в Unity (Часть 1) - 16:15
2. Создание сцены в Unity (Часть 2) - 13:28