вторник, 19 декабря 2017 г.

[New Maters Academy] Introduction to Animal Anatomy Part 4 [ENG-RUS]

[New Maters Academy] Introduction to Animal Anatomy Part 4 [ENG-RUS]
Введение в анатомию животных. Часть 4

Цена 100р



Автор: Joe Weatherly

Студия: New Maters Academy

Год: 2014

Продолжительность: 1 час 05 минут

В этой серии видеоуроков, специалист в области рисования животных, художник Джо Уэзерли, разбирает такой сложную тему, как анатомия животных, используя простые и ясные понятия. Вы узнаете, как охватить широкий спектр разных видов животных и овладеете методом, с помощью которого сможете быстро и уверенно нарисовать любое незнакомое животное. В данном видеоуроке Джо рассказывает об основных мышцах и кости при работе с анатомией животных и объясняет их относительную значимость.

[CGcircuit] Applied Houdini Dynamics IV [ENG-RUS]

[CGcircuit] Applied Houdini Dynamics IV [ENG-RUS]
Houdini на практике. Динамика Часть 4: Взаимодействие волюметрик эффектов

Цена 100р



Автор: Steven Knipping

Студия: CGcircuit

Год: 2016

Продолжительность: 01 час 17 минут

Программное обеспечение: SideFX Houdini

Applied Houdini ("практический Houdini", "Houdini в практическом использовании") - это серия видеоуроков, заточенных под использование Houdini в продакшне, за авторством Стивена Ниппинга, старшего technical-директора по Rigid Body/FX в ILM (проекты: Звездные войны: Пробуждение Силы, Мстители: Эра Альтрона, Земля будущего). Эта серия сочетает в себе преимущество использования отточеных в продакшне схем с подробнейшим объяснением того, что и как работает. И что лучше всего - каждое видео переполнено актуальной информацией и замечаниями вместо пустых и пространных разговоров.

В четвертой части мы посмотрим на эффекты пыли/дыма/пара/магии и на самый популярный эффект в продакшене – разрушения. Начнем с основ фрагментирования и симуляции твердых тел, а также симуляции вторичных эффектов через частицы. Мы сможем использовать как источники для нашего дыма фрагменты от разрушенных объектов. Посмотрим на методы быстрого просчета столкновений, настройку источников и манипуляции с атрибутами через VEX.

[The Gnomon Workshop] Introduction to Redshift for Maya [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Introduction to Redshift for Maya [ENG-RUS]
Введение в Redshift для Maya с Кристофом Дессе

Цена 350р



Производитель: The Gnomon Workshop

Автор: Christophe Desse

Год: 2016

Продолжительность: 4 час 38 минут

Программное обеспечение: Maya 2016, Redshift

​Описание:
В данном вступительном курсе, который посвящён движку визуализации Redshift, Christophe Desse поделится своим опытом по применению/задействованию сильных сторон GPU рендера. Будут рассмотрены, обсуждены и продемонстрированы все фундаментальные/основные вещи необходимые для интеграции Redshift в ваши разработки, в частности, - материалы, текстурирование; эффекты подповерхностного рассеивания, глубины резкости, размытия в движении; фотометрическая экспозиция, прокси элементы рендера, физическое освещение с имитацией солнца и неба, глобальное(общее) освещение. Также, Christophe достаточно подробно покажет, как настроить, так называемый, бакплейт (плоскость с фоновыми 2д изображениями), чтобы он, с точки зрения светотеневой игры, непосредственно/бесшовно интегрировался в основную сцену с динамическими элементами.
В процессе обучения Christophe неспроста задействует множество высококачественных примеров, такой подход способствует достижению его приоритетной преподавательской цели, а именно – добиться от учеников понимания как технических, так и художественных аспектов использования Redshift в Maya.

Являетесь ли вы новичком или уже опытным 3д художником, решившим перейти с другого рендер приложения, - данный курс поможет вам за короткое время освоится в Redshift, - все благодаря интуитивному подходу, быстроте и относительной простоте этого движка, по сравнению с другими рендер пакетами.

[Rohan Dalvi] Houdini Rocket Ship [ENG-RUS]

[Rohan Dalvi] Houdini Rocket Ship [ENG-RUS]
Ракета в Houdini

Цена 250р



Автор: Rohan Dalvi

Год: 2015

Продолжительность: 06 часов 50 минут
Программное обеспечение: SideFX Houdini

Описание:
Идеей этого курса является ознакомление зрителя с различными аспектами Houdini в процессе создания относительно несложной сцены.
В течение курса мы рассмотрим множество различных тем, включая процедурное и полигональное моделирование, создание окружения и облаков, CHOP-ы, динамику твердых тел, constraint-сети, симуляцию дыма, создание материалов, настройку HDRI-освещения, тейки, рендеринг и финальный композ в After Effects.
Курс разделен на три части. Желательно иметь версию Houdini не ниже 14-ой.

[Cubebrush] 3D-Based Character Illustration [ENG-RUS]

[Cubebrush] 3D-Based Character Illustration [ENG-RUS]
3D-иллюстрация персонажа

Цена 150р



Автор: Riyahd Cassiem

Студия: Cubebrush

Год: 2015

Продолжительность: 2 часа 06 минут

Описание на русском:
В этом туториале дизайнер-концептуалист Riyahd Cassiem показывает весь процесс создания вариаций персонажа в ZBrush с имеющейся модели; придает модели позу, рендерит и работает над композитингом в Photoshop, чтобы сделать ряд великолепных изображений.

Этот процесс стал стандартом создания высококачественных изображений в индустрии развлечений - пора вступить в современность!

[3DMotive] Intro to normal maps [ENG-RUS]

[3DMotive] Intro to normal maps [ENG-RUS]
Введение в карты нормалей

Цена 100р



Автор: Emiel Sleegers

Студия: 3DMotive

Год: 2017

Продолжительность: 56 минут

Программное обеспечение: 3ds Max, Maya, Modo

Во Введении в карты нормалей Уоррен Маршалл даст вам вводный курс по картам нормалей и пройдется по техническим способам устранения распространенных ошибок, которые могут встречаться в ваших картах нормалей. Зная что происходит под капотом, вы сможете стать лучшим специалистом, так как вы не только сможете устранять ошибки, но и будете знать, почему они случаются, так что вы будете в намного более выигрышном положении. На протяжении курса он начнет с основ и пойдет по нарастающей к продвинутым методикам решения проблем. Это будет включать такие темы как: Что такое нормаль, Что такое карта нормалей, Что могут карты нормалей, а что нет, Что вызывает швы, а также многие другие темы про запекание карт. Мы не будем привязываться к работе в конкретных программах, потому что задача дать вам основополагающие знания о картах нормалей - что она сделает для вас, а что нет. Ближе к концу он поговорит о том как избежать ошибок проецирования, когда запекаете карты нормалей и покажет вам простой способ добавить деталей на хайполи модель в виде плавающей геометрии. Тут куча отличного вводного материала, так что не пропустите!

[Shane Hurlbut] Introduction to Cinematography: The Art of Visual Storytelling [ENG-RUS]

[Shane Hurlbut] Introduction to Cinematography: The Art of Visual Storytelling [ENG-RUS]
Введение в операторское мастерство: Искусство визуального повествования

Цена 400р



Автор: Shane Hurlbut

Год: 2015

Продолжительность: 8 часов 26 минут + 258 страниц

Введение в операторское мастерство: Искусство визуального повествования - это курс Шейна Хёрлбата, члена Американского общества операторов, оператора-постановщика двадцати полнометражных голливудских фильмов и нового популярного сериала на телеканале AMС "В пустыне смерти". Этот курс - собрание обучающих материалов, включающих содержательные видео, подробные схемы освещения и внятные статьи. Предлагаемые занятия помогут вам познакомиться с миром операторского мастерства и вскоре самим научиться рассказывать визуальные истории. Шейн объяснит, как выставить кинематографичный свет на съёмочной площадке любой площади, а также расскажет о "самодельных" приёмах и решениях, которые позволят расширить ваши возможности и сэкономить бюджет. Он поможет вам лучше разобраться в фокусном расстоянии и в том, как оно влияет на зрителя, а также вы узнаете, как рассказать историю с помощью композиции. Кроме того, Шейн поделится советами о том, как монтировать видеоролики, продавать свои услуги, объяснять своё видение коллегам и руководить командой.

Уроки в этой коллекции уникальны. Это результат двадцатипятилетнего опыта Шейна Хёрлбата в съёмке самых различных работ - от музыкальных клипов до Голливудских блокбастеров. С помощью этого курса вы основательно подготовитесь к операторской работе.


Содержание:
Лидерство и ответственность

Лидерство 101 – Как стать лидером в индустрии
Лидерство 102 – Настойчивость и упорство в работе
Лидерство 103 – Как мотивировать съёмочную группу
Лидерство 104 – Как донести до окружающих свои творческие идеиПодготовка на пути к успеху

Вопросы карьеры 101 – Подкаст: Операторское мастерство: От рекомендаций по поводу карьеры до освещения светодиодными приборами
Вопросы карьеры 102 – Подкаст: Сотрудничество с режиссёрами на этапах подготовки к съёмкам, выбора мест для съёмок и разбивки сценария
Вопросы карьеры 103 – Как выделиться на рынке услуг с помощью демо-ролика
Вопросы карьеры 104 – Подкаст: Основы успешной карьерыИнструменты оператора

Как работать с экспонометром: Основы
Как работать с колорметром: ОсновыКомпозиция и повествование

Композиция 101 – Повествование через композицию I
Композиция 102 – Повествование через композицию II
Композиция 103 – Фокусные расстояния объектива и их влияние на ощущения зрителей
Композиция 104 – Как представить историю за первые три минуты просмотра и погрузить в неё зрителя
Композиция 105 – Подкаст – Операторское мастерство: Как найти собственный визуальный ритмКамера

Камера 101: Почему, когда и как двигать камеру
Камера 102: Платформа Canon Cinema EOS
Камера 103: Создание уровня интенсивности с помощью внутренних настроек камерыБазовые приемы освещения

Приемы освещения 101 – Как "набить глаз" (Общее время 9:15)
Приемы освещения 102 – Где ставить основной свет (Общее время 4:36)
Приемы освещения 103 – Когда использовать заполняющий свет (Общее время 10:38)
Приемы освещения 104 – Формирование света - это самое главное (Общее время 4:04)
Приемы освещения 105 – Использование цветовой температуры для создания глубины и объема (Общее время 4:11)
Приемы освещения 106 – Свет для определенного расположения камеры: От общего до крупного плана (Общее время 11:07)
Приемы освещения 107 – Отражение света: Советы, которые помогут вам более уверенно ставить свет (Общее время 26:00)
Приемы освещения 108 – Отражение света: Как качество света меняет настроение и атмосферу (Общее время 23:38)
Приемы освещения 109 – Поиск мест для съемок фильма (Общее время 5:04)"Самодельные" приемы освещения

Приемы освещения 109 – Постановка идеального основного света
Приемы освещения 110 – Самодельные световые приборы из подручных материаловДополнительно:

Взаимоотношения режиссера и оператора-постановщика: на стыке науки и искусства (Общее время 1 час 15 минут)
Разбор полнометражных фильмов с Шейном Херлбатом - создание эмоций, настроения, атмосферы и глубины с помощью техник съемки и освещения (Общее время 2 часа 10 минут)

[Robotpencil] Illustration with Confidence [ENG-RUS]

[Robotpencil] Illustration with Confidence [ENG-RUS]
Уверенное создание иллюстрации

Цена 100р



Автор: Энтони Джонс (Anthony Jones)

Продолжительность: 43 минуты
Программное обеспечение: Photoshop

В данном видео в течение порядка 45 минут будет показан процесс получения безукоризненного рисунка с использованием Photoshop.

Тезисы, озвученные в видео:
- создание концепта до рисовки;
- осмысление каждой линии и штриха;
- присутствие всего на своем месте со своей целью.

[cmiVFX] Cinema 4D Motion Tracking Concepts Video Guide [ENG-RUS]

[cmiVFX] Cinema 4D Motion Tracking Concepts Video Guide [ENG-RUS]
Концепции моушн-трекинга в Cinema 4D

Цена 100р



Автор: Chris Maynard

Студия: cmiVFX

Год: 2016

Продолжительность: 1 час

Программное обеспечение: CINEMA 4D R16

Описание:
От человека, который помог спроектировать, протестировать и разработать некоторые из топовых решений 3D-трекинга, выходит новый курс, и он о моушн-трекинге стереоскопической камеры! Этот курс подходит для художников всех уровней, которые ищут методы и принципы работы с новой системой трекеров в Cinema 4D, и она лишена всех лишних шагов, которые могли затормозить трекинг-системы и сделать их неуправляемыми. Мы расскажем вам о времени трекинга и типах футажей, и все это простым и доступным языком. Также посмотрим на геометрические ограничители и покажем вам как добавлять геометрию и с ее помощью проделать визуальные корректировки в реальном времени. Главной целью всего этого является размещение 3D-объекта таким образом, чтобы он выглядел так, будто изначально находился в вашем футаже. К концу этого курса у вас будет четкое понимание стереоскопического моушн-трекинга и вы сможете сделать так, чтобы ваши проекты работали так как хотите вы. Присоединяйтесь к нашему путешествию в мир моушн-трекинга, и узнайте как все это работает! Это первое видео по новому моушн-трекеру Cinema 4D.

[CGcircuit] Character Rigging Production Techniques [ENG-RUS]

[CGcircuit] Character Rigging Production Techniques [ENG-RUS]
Профессиональные техники риггинга персонажа 

Цена 550р



Автор: Carlo Sansonetti

Студия: CGcircuit

Год: 2016

Продолжительность: 11 часов 35 минут

Программное обеспечение: Maya

Этот курс окунет пользователя в потрясающий мир риггинга. Техники, показанные в этом курсе, могут быть применены к риггингу в фильмах, анимации и играх. Это курс для людей, которые хотят стать профессионалами в области риггинга и подготовиться к тому, чтобы стать частью профессиональной среды.

Риггинг все ещё очень востребованная позиция в мире игростроя, кинематографии и анимации, и я поделюсь техниками, которые используются ААА студиями.

Курс начнется с базовых и общепринятых концепций, а затем продвинется глубже к риггингу комплексных двуногих персонажей. Инструктор так же предоставит модель для работы, однако студенты могут использовать собственных персонажей, если они не сильно отличаются от стандартных бипедов.


Содержание курса:
Неделя 1 – Введение и основные контролеры
Эта неделя сфокусируется на введении студентов в основные понятии и концепции риггинга, такие как: автоматизация, правила присваивания имен объектам. Мы создадим пару очень простых скриптов, которые ускорят ваш рабочий процесс.

Мы так же начнем создавать базовые контролеры для рига.

Перед началом этой недели студентам будет предоставлен доступ к урокам на CGCircuit, которые студентам рекомендуется просмотреть до начала курса.

Неделя 2 – Риггинг гибкого позвоночника
Риг позвоночника можно назвать одной из самых важных частей персонажа. На этой неделе студенты окунутся в продвинутые техники риггинга, принявшись создавать позвоночный риг, который или не нуждается в IK\FK переключателях, или будет содержать в себе обе системы.

Неделя 3 – Голова, шея, челюсть и глаза
На этой неделе студенты научатся создавать простой и функциональный риг головы и шеи. Переключение между объектным и мировым пространством будет детально разобрано в этом курсе в рамках работы над головой и ригом глаз.

Неделя 4 – IK\FK риг рук
Эта неделя бросит вам настоящий вызов. Мы пройдем через создание продвинутой системы рига рук с помощью продвинутых техник риггинга. Студенты научатся создавать IK\FK системы рук, а так гибкие (“резиновые”) руки.

Неделя 5 – Гибкий риг рук
Эта неделя станет продолжением материала с предыдущей недели. Студенты научатся добавлять гибкий риг рукам, финализируя работу над ригом, готовым к работе.

Неделя 6 – Риггинг пальцев
На этой неделе студенты научатся создавать такие риги пальцев, которые аниматору будет очень легко использовать.

Неделя 7 – Риггинг ног
Ноги такая же сложная составляющая рига, как и руки. На этой неделе студенты научатся создавать профессиональные риги ног, а так же создавать многофункциональные контролеры ступней.

Неделя 8 – Настройка ног для четвероногого персонажа
На этой неделе студенты научатся создавать риг для четвероногого персонажа при помощи SpringIK. Настройка четвероногого персонажа достаточно сложный процесс, но после этой недели студенты будут знать, как можно работать с такого рода персонажами.

Неделя 9 – Создание простого для анимации рига волос
На этой неделе мы пройдем через создание рига для стилизованных волос при помощи Динамичных кривых, а так же научимся настраивать ноды симуляции для более качественной анимации. Система, которую мы создадим в этой главе, позволит аниматорам переключаться между симуляции и FK системой.


Carlo Sansonetti родился и вырос в Италии, учился Фотографии в Американском университете в Риме. Он с молодого возраста мечта работать в Голливуде. Преследуя свою мечту, он решил переехать в США, чтобы учиться и работать, как художник CG. Окончил с отличием Институт искусств Калифорнии в Лос-Анджелесе, также работал в области кино, видео-игр и ТВ Анимации. За последние восемь лет Карло работал над несколькими проектами в том числе риггером вScary Movie 3 и на National Geographic в документальном фильме Fight Science. Совсем недавно он завершил работу в качестве риггера по игре нового поколения под названием следующего Ratatouille для Heavy Iron Studios. В свободное время, Карло преподает в Gnomon школе визуальных эффектов, а также создал удостоенный наград анимированный короткометражный фильм The Auction. В настоящее время работает в Lucasfilm Animation над CG мультсериалом Star Wars The Clone Wars.

[CGcircuit] Applied Houdini Dynamics V [ENG-RUS]

[CGcircuit] Applied Houdini Dynamics V [ENG-RUS]
Houdini на практике. Динамика Часть 5: Возгорание

Цена 100р



Автор: Steven Knipping

Студия: CGcircuit

Год: 2016

Продолжительность: 02 часа 03 минуты

Программное обеспечение: SideFX Houdini

Applied Houdini ("практический Houdini", "Houdini в практическом использовании") - это серия видеоуроков, заточенных под использование Houdini в продакшне, за авторством Стивена Ниппинга, старшего technical-директора по Rigid Body/FX в ILM (проекты: Звездные войны: Пробуждение Силы, Мстители: Эра Альтрона, Земля будущего). Эта серия сочетает в себе преимущество использования отточеных в продакшне схем с подробнейшим объяснением того, что и как работает. И что лучше всего - каждое видео переполнено актуальной информацией и замечаниями вместо пустых и пространных разговоров.

В пятой части мы детально посмотрим на симуляцию огня с помощью Pyro солвера. Построим с нуля сложную симуляцию, пройдемся по каждому параметру солвера с примерами. Посмотрим на новый метод «shredding» (разрезание), а также используем по-новому старые методы работы. Разберем как быстро получить разные типы взрывов и как я это делаю в продакшене.

[SVS] Digital painting with Dennis Zilber [ENG-RUS]

[SVS] Digital painting with Dennis Zilber [ENG-RUS]
Цифровая живопись с Денисом Зилбером

Цена 450р




Автор: Dennis Zilber

Производитель: Society of Visual Storytelling

Продолжительность: 9 часов 30 минут


Описание на русском: Этот курс будет интересен, в основном, художникам, предпочитающим работать в цифре. Денис Зилбер разберет техники и подходы, которыми он пользуется при работе в Photoshop. Он разберет весь процесс создания рисунка от начала до конца (от наброска до законченного изображения). Если вас когда-то интересовало, как работают профессиональные "цифровые" художники - здесь раскрываются все секреты. Рекомендуется вести конспект по мере просмотра курса, потому что информации будет много. Деннис предоставляет зрителям уникальную возможность наблюдать за процессом его работы и слушать, как он раскрывает тайны своего мастерства.

[Ackerman, Puglisi] The Emotion Thesaurus: A Writer s Guide To Character Expression [ENG-RUS]

[Ackerman, Puglisi] The Emotion Thesaurus: A Writer s Guide To Character Expression [ENG-RUS]
Тезаурус эмоций: как изобразить эмоции героев. Руководство для сценариста

Цена 300р



Год: 2012
Автор: Angela Ackerman, Becca Puglisi
Издательство: Kindle edition
Язык: Английский
Количество страниц: 236

Одна из самых больших проблем сценариста - передать эмоции героя увлекательным и уникальным образом. Данная книга решает эту проблему. Здесь вы найдете описание 75 эмоций, к каждой из которых представлен свой ключ: язык тела, подсознательные сигналы, сопровождающие каждое чувство.

Удобный формат позволит читателю черпать вдохновение для создания своего героя, а также быстро находить нужную по направленности и интенсивности эмоцию. Тезаурус эмоций поможет вам решить проблемы, связанные с изображением эмоций персонажей, здесь вы найдете методы, которые помогут справиться с такими проблемами

Авторы руководства объясняют, как показывать эмоции, а не рассказывать о них.



[Lynda] 3ds Max: Advanced Materials [ENG-RUS]

[Lynda] 3ds Max: Advanced Materials [ENG-RUS]
3ds Max: продвинутые материалы

Цена 150р



Студия: Lynda.com

Автор: Aaron F. Ross

Год: 2016

Продолжительность: 2 ч. 34 мин.

Программное обеспечение: 3dsMax

Физически корректный рендеринг (PBR) симулирует освещение в реальном мире. Этим достигается больший реализм с меньшими усилиями, чем при традиционном 3D-рендеринге. Этот курс посвящен методам PBR шейдинга в 3ds Max с использованием Physical Material для достижения фотореалистичности таких поверхностей, как камень, стекло и металл. Автор, Аарон Ф. Росс также рассматривает создание сетей шейдинга, комбинации и настройки карт интересными способами. Такие процедурные карты, как ambient occlusion и substance заслуживают особого внимания, и вы также увидите, как запечь их в файлы растровых изображений для кросс-платформенной совместимости средств визуализации. К концу курса вы будете иметь прочную основу знаний о продвинутых рабочих процессах шейдинга в 3ds Max.

Темы включают в себя:
- Упорядочение рабочего процесса редактора материалов
- Управление Xrefs и материалами
- Выкладка сцены для тестирования материалов
- Использование Physical Material
- Управление бликами с шероховатостями
- Режиссура отражений и преломлений
- Симуляция полупрозрачности и подповерхностного рассеивания
- Построение сети шейдинга
- Комбинирование и карты коррекции цвета
- Запечение таких карт, как ambient occlusion
- Процедурный маппинг с substance
- Использование карт рельефов: bump, normal и displacement

[3DMotive] Quadruped Rigging in Maya Volume 3 [ENG-RUS]

[3DMotive] Quadruped Rigging in Maya Volume 3 [ENG-RUS]
Риггинг четвероногих в Maya. Часть 3

Цена 300р



Автор: Chad Morgan

Студия: 3DMotive

Год: 2016

Продолжительность: 2 часа 2 минуты

Программное обеспечение: Maya

Четвероногие могут быть различных видов и все они имеют свои уникальные особенности. В этом модуле мы займемся риггингом собаки, что позволит нам рассмотреть многие присущие такому ригу проблемы. Например, узнаем, как работать с задними ногами и как создать IK-систему для позвоночника.
В первом модуле мы проанализируем стоящую перед нами проблему. Мы начнем со знакомства с некоторыми основными приемами риггинга, которые нам предстоит использовать, а затем обсудим, как будем распределять шарниры. Наконец, мы привяжем оболочку к шарнирам и начнем делать скиннинг.
Во втором модуле мы изучим процесс скиннинга, используя такие средства, как инструмент «назначить вес», функция удаления веса малых значений и редактор компонентов.
В третьем модуле мы начнем строить управляющий риг, который будет приводить в движение шарниры. Мы уделим внимание простой FK-конструкции хвоста, а затем поработаем над задними ногами собаки.
В нашем четвертом и последнем модуле мы закончим риг, завершив передние ноги, а также позвоночник и зону стыковки головы и шеи. Также мы увидим, как справляться с некоторыми странностями Maya.

Содержание:
Глава 1 - введение
Глава 2 - готовимся к риггингу хвоста
Глава 3 - делаем риггинг хвоста
Глава 4 - создаем FK-риг задней ноги
Глава 5 - создаем IK-риг задней ноги
Глава 6 - устанавливаем управление плоскостью
Глава 7 — завершаем работу над IK-манипуляторами задней ноги
Глава 8 — устанавливаем опорные точки лап
Глава 9 — задаем управляемые ключи
Глава 10 — завершаем работу над задними ногами

[Robotpencil] Lines to Painting [ENG-RUS]

[Robotpencil] Lines to Painting [ENG-RUS]
От контуров к рисунку в цвете

Цена 100р







​Автор: Энтони Джонс (Anthony Jones)

Продолжительность: 35 минут

Программное обеспечение: Photoshop

В данном демо-видео в течение порядка 30 минут будет показан процесс перехода от простого контурного эскиза до завершения рисунка в цвете в Photoshop СС.

Будут затронуты аспекты работы со слоями и то, когда можно безболезненно начинать рисовать поверх контурного рисунка.

[Pluralsight] Restore and Master Audio for Video in Audition and Premiere Pro [ENG-RUS]

[Pluralsight] Restore and Master Audio for Video in Audition and Premiere Pro [ENG-RUS]
Восстановление и мастеринг аудио для видео в Audition и Premiere Pro

Цена 150р



Производитель: Pluralsight

Автор: Джон Акоста

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 22 минуты

Программное обеспечение: Adobe Audition, Adobe Premiere Pro

Ваши визуальные истории настолько хороши, насколько хорошо качество их звука. Что происходит, когда качество ваших аудио не идеально?
Вот тут данный курс и приходит вам на помощь. В курсе "Восстановление и мастеринг аудио для видео в Audition и Premiere Pro" вы узнаете, как восстановить плохо записанный звук, который был захвачен в шумной обстановке. Это позволит вам создавать более сильные визуальные истории, которые воздействуют на вашу аудиторию на более глубоком уровне. Сначала вы научитесь правильно анализировать аудиоматериал, и обнаруживать некоторые довольно распространенные проблемы, с которыми большинство видеоредакторов имеют дело с на ежедневной основе.
Далее вы будете использовать функцию динамического связывания от компании Adobe, чтобы отправить аудио данные из Premiere Pro непосредственно в Audition. Это позволит вам погрузиться в частотную составляющую сигналов ваших аудио, чтобы точно выяснить, что можно сделать, чтобы восстановить качество звука. Наконец, вы узнаете, как захватывать фрагменты шума, обрабатывать их с помощью фильтрации в Audition, добавлять компрессию, динамику, работать с тональным диапазоном, а также наглядно воспринимать ваше аудио, используя спектральную диаграмму для полной ясности. Когда вы пройдёте этот курс по видео производству, вы будете не только знать, как обработать и отправить невероятное аудио обратно в видео проекты Premiere Pro, но и понимать, как звук может быть управляем на частотном уровне, что регулярно будет давать вам самые лучшие результаты.

понедельник, 11 декабря 2017 г.

[Lynda] Building a Commercial Soundtrack in Audition [ENG-RUS]

[Lynda] Building a Commercial Soundtrack in Audition [ENG-RUS]
Создание саундтрека для рекламы в Audition

Цена 100р





Производитель: Lynda

Автор: Скотт Хирш

Год: 2013

Продолжительность: 53 минуты

Программное обеспечение: Adobe Audition CC

Узнайте, как создать энергичный цепляющий саундтрек для 30-секундного рекламного ролика для Интернета или телевидения, который подчёркивает бренд вашего клиента и визуальное сообщение. Скотт Хирш демонстрирует стандартные техники пост-продакшн для добавления звуковых эффектов, закадрового голоса и других звуковых элементов, встречающихся в рекламе, и всё в Adobe Audition. Сперва вы узнаете, как улучшить взаимодействие с клиентом, сохраняя ваши файлы организованными благодаря разумному структуриованию папок и схеме именования файлов. Затем вы узнаете как импортировать различные аудио элементы и назначать их на определённые стемы; искусно обрабатывать трек закадрового голоса; использовать автоматизацию и гейн клипа для балансирования и дальнейшей регулировки треков: свести микс и получить финальный саундтрек.

Рассматриваемые темы:

Настройка шаблона в Adobe Audition
Импортирование звуковых элементов
Работа с закадровым голосом, музыкой и звуковыми эффектами
Сведение с использованием автоматизации
Мастеринг для окончательного результата

[3DMotive] Stylized Dungeon Environment Volume 1 [ENG-RUS]

[3DMotive] Stylized Dungeon Environment Volume 1 [ENG-RUS]
Создание стилизованного подземелья. Часть 1

Цена 100р



Автор: Tobias Koepp

Студия: 3DMotive

Год: 2016

Продолжительность: 1 час 14 минут

Программное обеспечение: Maya, ZBrush, 3D-Coat

В этом курсе мы разберем процесс создания небольшого стилизованного подземелья, начиная от стадии планировки и заканчивая финальной демонстрацией. Я проведу вас через этапы моделирования лоу-поли ассетов и покажу вам различные техники создания UV. Затем мы перейдем в Zbrush, где я расскажу вам как правильно передать материалы, которые встречаются на вашей сцене. Также мы воспользуемся скульптингом в Zbrush для рендера тайловой текстуры поверхности, которую мы обработаем в фотошоп. Я покажу вам принцип раскрашивания на нескольких ассетах. И в завершение мы установим нашу сцену в marmoset для финальной визуализации.

По окончанию курса вы будите обладать методикой, которая позволит создавать подобные стилизованные окружения.

[The Gnomon Workshop] Environment Creation for Film and Cinematics [ENG-RUS]

[The Gnomon Workshop] Environment Creation for Film and Cinematics [ENG-RUS]
Создание окружения для фильмов и синематики

Цена 150р




Автор: Olivier Dubard

Производитель: The Gnomon Workshop

Год выпуска: 2017

Продолжительность: 1 час 51 минуты

Язык: Английский

Программное обеспечение: SketchBook Pro, Maya, Photoshop, ZBrush, Mari, V-Ray, Nuke

Описание:

В этом воркшопе, художник окружения Оливьер Дубард разберет процесс создания окружения от концепта до финальной стадии, используя широкий спектр программ, включая: SketchBookPro, Maya, Photoshop, ZBrush, Mari, V-Rayи Nuke. Каждая глава данного курса расскажет вам о том, что необходимо каждому художнику окружения фильмов, пройдя шаг за шагом путь от 2D скетча до финального кадра. Оливьер объяснит как работает над концептами, моделированием, текстурирование, lookDev, освещением, пре-композитингом, технику Пайнтовер и простой Мат-пайнтинг.

Для тех кто ищет профессиональный пайплайн для быстрого и эффективного построения окружения, эти уроки смогут открыть вам доступ ко множеству советов и техник.

[Game Art Institute] Character Creation For Games with Adam Skutt [ENG-RUS]

[Game Art Institute] Character Creation For Games with Adam Skutt [ENG-RUS]
Создание персонажа для игр с Адамом Скаттом

Цена 1000р



Автор: Adam Skutt

Год: 2016

Продолжительность: 45 часов 12 минут

Программное обеспечение: Maya, ZBrush, Mari, Marvelous Designer

Оригинальное описание:

Задание 1

Мужской персонаж, героического типа, возрастом от 25 до 40. Создание бюста достойного персонажа. Персонаж должен быть выполнен в стиле реализма. Вы научитесь принимать решения, которые помогут лучше подать характер персонажа и его цель.
Для первого проекта я займусь сбором референсов, составлю план и займусь хайполи моделирование в ZBrush и Maya.

Неделя 1 - Демонстрация скульптинга головы: первичные, вторичные и третичные детали.
Неделя 2 - Критика и работа над созданием хайполи одежды
Неделя 3 - Итоговая критика хайполи модели


Задание 2


Создание лоуполи модели для next-gen.

Неделя 4 - Используя Maya, я покажу вам оптимальную топологию для реалистичных лицевых деформаций для игр и кино. Мы обсудим несколько подходов к ретопологии, а так же плюсы и минусы каждого подхода. Более того, студенты увидят, как подойти к ретопологии одежды, с учетом и без учета карт со складками, а так же для сокращения возможных искажений во время деформаций.

Задание 3

Создание оптимизированной развертки

Неделя 5 - Мы начнем с создания развертки и обсуждения плюсов и минусов общей развертки в рамках профессионального рабочего процесса. Позднее я покажу вам, как я подхожу к созданию развертки для одежды и её элементов, а так же поделюсь советами и трюками, которым я научился в своей работе.

Задание 4

Текстурирование и настройка материала

Неделя 6 - Я покажу вам несколько методов текстурирование головы, а затем поговорю о техниках, которые я лично предпочитаю, используя Mudbox, Substance Painter и Photoshop.
Неделя 7 - Закончу создание текстур для головы и продолжу работу над костюмом и элементами одежды.
Неделя 8 - Обзор финальных текстур. Начну обсуждение настройки материала внутри Мармосета, а так же мы обсудим создание волос для игр.

Задание 5

Цель этого задания в том, чтобы создать наиболее эффективную презентацию модели в реальном времени. Мы обсудим освещение и композицию, настройку текстур и материалов, а так же корректировку лоуполи модели для улучшения силуэта.

Бонусная неделя 9 - Финальная оценка и ответы на вопросы.

[FXPHD] Introduction to After Effects Scripting [ENG-RUS]

[FXPHD] Introduction to After Effects Scripting [ENG-RUS]
Введение в скриптинг в After Effects

Цена 700р





Студия: FXPHD

Год: 2010

Продолжительность: 7 часов 50 минут

Программное обеспечение: After Effects, ExtedScript Toolkit

Описание на русском:

Этот курс подготовлен Ллойдом Альваресом и является введением в основы написания скриптов в программе Adobe After Effects, начиная с версии CS3 и выше.

Скрипты или сценарии предназначены для автоматизации рутинных задач, которые могут быть выполнены вручную, но требуют на это много времени и сил. Поэтому для прохождения курса очень рекомендуется иметь хороший опыт работы в программе.

Скрипты для After Effects можно писать как на ExtendScript (расширение JavaScript), который работает на компьютерах и под Windows, и под Mac, так и на Applescript, разработанный для пользователей Mac-машин, и на Visual Basic, доступном под Windows. На этом курсе мы будем работать только с ExtendScript, так как он является кросс-платформенным и имеет более обширную ресурсную базу. Ей он обязан JavaScript, на основе которого был разработан.

Изучение программирования порой бывает очень скучным, поэтому на этом курсе мы будем заниматься практикой, а не теорией. Рассмотрим основы программирования и написания скриптов и затем применим их для создания нескольких реальных сценариев.

Автор курса, Ллойд Альварес проживает в Нью-Йорке и является высоко востребованным многопрофильным фрилансером, в списке профессий которого числятся режиссура, дизайн, композитинг и анимация. Сначала Ллойд изучал скрипты в After Effects для решения технологическим проблем по своим фриланс-проектам, на скоро начал делиться ими с другими. Первым его скриптом был BG Renderer script, ставший очень популярным. С тех пор он выпустил еще несколько более популярных скриптов и сейчас является куратором на aescript.com, где собраны лучшие скрипты для After Effects от лучших программистов со всего мира.

Большинство вводных курсов на сайте fxphd.com имеют уровень для начинающих. Но так как для успешного прохождения этого курса требуется знания основ After Effects, было решено определить его на средний уровень.

[CGCookie] Intro to Unity: Fundamentals of Physics [ENG-RUS]

[CGCookie] Intro to Unity: Fundamentals of Physics [ENG-RUS]
Введение в Unity: Основы физики

Цена 100р



Автор: Jonathan Gonzalez

Студия: CGCookie

Год: 2015

Продолжительность: 1 час 11 минут

Программное обеспечение: Unity 5

В этом курсе вы узнаете все, что касается физики в Unity.
Физика может быть супер веселой в обучение и от вас даже не потребуется много усилий, чтобы получить уникальные и реалистичные результаты, основанные на физических расчетах.

Темы для обсуждения:

Rigidbody (Твердое тело)
Постоянная сила
Соединения
Ткань
Физические материалы
РэгдоллУ каждого из этих компонентов физики своя определенная цель, и мы попробуем каждый из них.

[3DTotal] Learn to Paint Fantasy Landscapes in Photoshop [ENG-RUS]

[3DTotal] Learn to Paint Fantasy Landscapes in Photoshop [ENG-RUS]
Учимся рисовать фантастический пейзаж в Photoshop

Цена 150р



Производитель: 3DTotal

Год издания: 2013

Авторы: много авторов

Количество страниц: 45

Одной из особенностей современных компьютерных игр является возможность исследовать огромные миры, созданные талантливой командой художников и дизайнеров. Вы можете побывать где угодно, перешагивать из одного королевства в другое, восхищаться впечатляющими пейзажами, встречаться лицом к лицу с трудностями и заклятыми врагами. Одна из проблем, с которой сталкиваются концепт-художники, работающие над играми — это создание различных окружений, которые бы выглядели достойно в плане дизайна. В этой книге наши художники покажут вам, как создать шесть совершенно разных фэнтезийных миров на основе всего одного мира, а также опишут весь процесс работы!

[Masterclass] Shonda Rhimes teaches writing for television [ENG-RUS]

[Masterclass] Shonda Rhimes teaches writing for television [ENG-RUS]
Шонда Раймс учит сценарному мастерству для телепроектов

Цена 600р



Автор: Shonda Rhimes

Студия: Masterclass

Год: 2016

Продолжительность: 6 часов 30 минут+ PDF (рабочая тетрадь)

Создавайте шикарные телепроекты
Когда Шонда Раймс делала презентацию своего проекта Анатомия Страсти, то она нервничала так сильно, что ей пришлось два раза начинать её с начала. Однако с тех пор Шонде удалось создать и поставить много великих телехитов. В этом классе Шонда научит вас создавать увлекательных персонажей, писать пилотные эпизоды, представлять свои идеи, быть главным продюссером телепроекта и строить карьеру. Вы ознакомитесь с её пилотными сценариями, заметками с презентаций и эталонными с её точки зрения историями. Добро пожаловать в Шондалэнд.

5 часов видеоукроков
Смотрите, слушайте и учитесь по видеороликам, где Шонда учит вас как писать, представлять и создавать хитовые телешоу.

Воркбук к курсу
Курс снабжен скачиваемым воркбуком, где содержатся основные тезисы урока и дополнительные материалы.

[Gumroad] Character Perspective [ENG-RUS]

[Gumroad] Character Perspective [ENG-RUS]
Персонаж в перспективе

Цена 350р



Год выпуска: 2016

Производитель: Gumroad

Автор: Yu Cheng Hong

Продолжительность: 3 часа 49 минут

В этом видео вы научитесь, как:

использовать референсы, но создать свою позу
нарисовать одну и ту же позу под разными углами
добавить анатомию

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 03: Modeling Basics [ENG-RUS]

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 03: Modeling Basics [ENG-RUS]
3D для иллюстраторов 03: Основы моделирования

Цена 100р



Студия: CTRL+PAINT

Год: 2016

Автор: Matt Kohr

Продолжительность: 66 минут

После того как вы посмотрели урок "Что возможно" и техники работы с 3D стали менее загадочными, пришло время начать изучение деталей. В этих видео разбираются базовые инструменты и принципы полигонального моделирования. Хотя другие аспекты 3D также важны, полигональное моделирование это основа всего остального. Эти видео названы в соответствии с тем, какие инструменты и принципы в них разбираются, поэтому у вас будет ясный путь для дальнейших исследований онлайн. Хотя я работаю в Modo 3D, принципы могут быть применены в любой из основных программ для моделирования, включая бесплатную программу Blender 3D.

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 02: What's Possible [ENG-RUS]

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 02: What's Possible [ENG-RUS]
3D для иллюстраторов 02: Что возможно

Цена 100р



Студия: CTRL+PAINT

Год: 2016

Автор: Matt Kohr

Продолжительность: 55 минут

Язык: Английский

Продолжение работы с 3D. Иногда самое важное здесь это узнать, какие есть возможности. Вместо того, чтобы изучать инструменты и пункты меню, этот курс показывает сильные техники и лучшие подходы. Это часовое видео показывает многие из моих открытий в области 3D в форме ясных кратких выводов. Мы изучаем такие идеи как ID карты , HDRI окружение, фиксированные позиции камеры и многое другое. Эти темы могут быть полностью вам незнакомы: многие сильные инструменты скрыты под техническими названиями и их сложно открыть самим.

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 01: First Steps [ENG-RUS]

[CTRL+PAINT] 3D For Illustrators 01: First Steps [ENG-RUS]
3D для иллюстраторов 01: Первые шаги

Цена 100р



Студия: CTRL+PAINT

Год: 2016

Автор: Matt Kohr

Продолжительность: 60 минут

3D программы могут быть очень полезны для 2D художников, но они отпугивают начинающих. Курс 3D для иллюстрации - это моя попытка заполнить этот промежуток. "Первые шаги" начинают это путешествие, изучение 3D программ с точки зрения иллюстратора, с самого начала. Этот курс сосредотачивается на том, чтобы получить максимум пользы, изучая минимум специальных знаний, используя бесплатные 3D программы. 3D это очень глубокая тема, и этот урок не относится к теме набросков. Видео этого курса являются учебным пособием для того, чтобы вы начали изучение 3D.

воскресенье, 10 декабря 2017 г.

[Klaus Janson] The DC Comics Guide to Pencilling Comics [ENG-RUS]

[Klaus Janson] The DC Comics Guide to Pencilling Comics [ENG-RUS]
Руководство по рисунку карандашом от DC Comics

Цена 350р



Автор: Клаус Дженсон

Год: 2001

Количество страниц: 128

Ведущее американское издательство комиксов объединяет своих всемирно известных авторов и классические персонажи во втором издании авторитетной серии учебников по созданию комикса. Творчество Клауса Дженсона стойко выдержало тридцать лет лидерства в изменчивой индустрии комикса. Теперь этот талантливый художник готов поделиться собственным опытом в работе над наиболее важным этапом в создании комикса: карандашным рисунком.

Освещая каждый этап: от анатомии до композиции и дизайна страницы, Дженсон детально описывает методы создания эффективной визуальной коммуникации. Шаг за шагом он анализирует и демонстрирует надёжные стратегии эффектного и информативного рисунка карандашом. С помощью всемирно известных персонажей DCон иллюстрирует важность знания художественных основ и их лучшее применение.

Руководство по рисунку карандашом от DCComics оснащено большим многообразием проверенных техник, практических советов и профессиональных секретов для начинающих художников. Это ценный ресурс для художников комикса и графического романа, а также для раскадровщиков.





[Rohan Dalvi] Gears of Houdini [ENG-RUS]

[Rohan Dalvi] Gears of Houdini [ENG-RUS]
Создание шестеренок в Houdini

Цена 100р




Автор: Rohan Dalvi

Год: 2014

Продолжительность: 02 часа 9 минут

Программное обеспечение: SideFX Houdini

Описание:
Это курс предназначен преимущественно для новичков. Основной его целью является создание полностью параметрической шестеренки и превращение ее в цифровой ассет.
Во второй его части мы рассмотрим анимацию шестеренок, создание материалов для них, а также настройку освещения и рендера.